Presentación de Historias de Vilachá.

Rematamos o ano coa presentación do arquivo de memoria Historias de Vilachá.
Presentaremos a WEB, o MAPA e o LIBRO.
Será o vindeiro domingo 30 de decembro na escola de Vilachá ás 17:00.
Achégate!.

¿Cuánta tierra necesita un hombre? de León Tolstói (Libros ilustrados)

http://ekare.es/libros/cuanta-tierra-necesita-un-hombre/

 Escrito en 1886, ¿Cuánta tierra necesita un hombre? es una modernísima parábola sobre la ambición del ser humano. Pajom es un campesino al que ninguna extensión de tierra satisface: cuanta más tiene, más necesita. Al conocer que los habitantes de una lejana región, los bashkirios, le ofrecen tanta tierra como pueda recorrer en un día, no lo dudará e intentará abarcar la mayor cantidad posible...

La prosa de Tolstói —decía Nabokov— late al ritmo de nuestro corazón. Elena Odriozola (Segundo Premio Nacional de Ilustración 2006) ha captado ese pulso narrativo y nos lleva con sus imágenes a la tierra que vio nacer a Pajom, permitiéndonos acompañarle en su viaje por la estepa rusa, marcado por el ritmo de su ambición. Las vacas serán testigo de ese afán.

http://www.nordicalibros.com/-iquestcu-aacutenta-tierra-necesita-un-hombre

Pajom vive con su mujer e hijo en su parcela de tierra en Siberia. Aunque no es grande, lo que cultiva le da para mantener a su familia. Sin embargo, su huerto no es lo suficientemente vasto para su ambición. «Si solamente tuviera más tierras —suspira mientras eleva la vista por encima de la cerca de su pequeña propiedad—, podría ser al fin feliz del todo».

Martin Veyron (Gran Premio del Festival de Cómic de Angoulême 2001) adapta con éxito el relato de uno de los grandes autores clásicos, León Tolstói (Guerra y Paz, Anna Karenina). Una fábula atemporal sobre la codicia y la ambición de los hombres calificada por James Joyce como «una de las mejores historias de la literatura contemporánea».

 http://www.normaeditorial.com/ficha/9788467926194/cuanta-tierra-necesita-un-hombre/

Lev Tolstói (Yasnaia Poliana, 1828 - Astapovo, 1910)
Novelista ruso, profundo pensador social y moral, y uno de los más eminentes autores de narrativa realista de todos los tiempos.
Después de un breve y poco afortunado intento por mejorar las condiciones de vida de los siervos de sus tierras, se entregó a la disipada vida de la alta sociedad aristocrática moscovita. En 1851 decidió incorporarse al ejército. En el Cáucaso entró en contacto con los cosacos, que influyeron mucho en sus novelas cortas.

Tolstói regresó a San Petersburgo en 1856, y se sintió atraído por la educación de los campesinos. Abrió en Yasnaia Poliana una escuela para niños campesinos en la que aplicó sus métodos educativos, que anticipaban la educación progresista moderna. En 1862, se casó con Sonia Andréievna Bers, miembro de una culta familia de Moscú. Durante los siguientes quince años formó una extensa familia, administró con éxito sus propiedades y escribió sus dos novelas principales, Guerra y Paz (1869) y Ana Karenina (1877).

https://www.edelvives.com/es/Catalogo/p/cuanta-tierra-necesita-un-hombre

"Poemario di campo" de Alonso Palacios y Leticia Ruifernández

 Alonso Palacios, me enseñó hace años sus poemas hermosos, puros, hijos de la tradición oral, sobre animales y plantas. Para ilustrarlos, tomé un cuaderno apaisado, las acuarelas y fui en busca de las plantas y animales sobre las que Alonso había escrito sus poemas mínimos. De todos los poemas que había, (más de cien), han entrado en este Poemario, tan solo aquellos cuyos protagonistas se cruzaron en mi camino durante la primavera y el verano de 2015. Hubo algunos animales que, como el saltamontes, aparecieron y una vez pintados, me di cuenta de que no tenían poema. Entonces Alonso creaba uno exprofeso para ellos. Y así hasta que al cuaderno no le quedaron páginas: 10 bichos, 10 árboles, 10 pájaros y 10 flores y frutos. Algunos, como la lagartija, tendrán que esperar a otro libro…

Leticia Ruifernández, 2017.

POEMARIO DI CAMPO

Alonso Palacios (textos), Leticia Ruifernández (ilustraciones)

Traducción de Francesca Lazzarato

Edición bilingüe castellano italiano

Editorial Orecchio Acerbo

Año de publicación: Roma, 2017

96 pp. | 24,5 x 10,7 cm.

Precio de cubierta: 18,50 €

Edad de lectura: desde los 4 años

http://leticiaruifernandez.es/ilustracion-infantil/?l=50

http://gallinevolanti.com/poemario-di-campo/

Otras obras ilustradas por Leticia Ruifernández:

La poesía de los árboles

Antología ilustrada de poemas sobre los árboles y el bosque. 

La mano delicada del pintor que adivina más allá de lo que vemos. La mano del poeta que escribe del árbol de la vida, anunciando que no estamos separados, que somos un bosque, de diferentes texturas y colores, que se escucha sin embargo en la distancia y se sabe vivo porque la voz del otro le nombra. Más de setenta poemas, acompañados de vibrantes ilustraciones. Federico García Lorca, Pablo Neruda, Wislawa Szymborska, Rafael Alberti, Camilo José Cela, Gioconda Belli, Fernando Pessoa, Walt Whitman y muchos más.

Cuentos del Bosque

El bosque brinda a los niños protagonistas la posibilidad de la aventura. Recorrerlo, buscar animales, escuchar sus ruidos, hacer de este espacio un lugar de juegos y un lugar secreto. La ilustradora ha puesto aquí todos sus colores para iluminar las cuatro estaciones del año y ha dibujado y escrito un libro repleto de vida con las emociones de unos niños que tienen la suerte de vivir tan cerca del bosque. 

Más títulos en: 

http://puertadetannhauser.es/autor/leticia-rui-fernandez/

http://leticiaruifernandez.es/

Peter Carrington

 Uno de sus dibujos tatuado en el pecho.

Peter Carrington artista e ilustrador que vive y trabaja entre Manchester y Liverpool. 

Más info y dibujos en: http://www.petercarrington.co.uk/

Camille Jourdy "Rosalie Blum" la trilogía

Portada del primer volumen.

La autora Camille Jourdy.

En la trama del libro unos se siguen a otros en soledad.

Rosalie Blum: una sensación conocida. Camille Jourdy. La Cúpula, 2009. 

Rosalie Blum: Una sensación conocida inicia una trilogía en la que Camille Jourdy propone una crónica sobre los depresivos de provincias. En esta entrega inicial conocemos a Vincent, un treintañero que regenta una peluquería y que sigue viviendo bajo la influencia de su excentrica madre. Un buen día se cruza con una mujer (Rosalie) que le generará una curiosidad que poco a poco se convertirá en obsesión. Pese a que este argumento pueda parecer algo sórdido, no lo es en absoluto. La autora enseguida consigue presentar a unos personajes creíbles y entrañables, especialmente del protagonista, Vincent, al que vamos entendiendo a través de sus conversaciones, sueños y paseos siguiendo a Rosalie. La calidad del trabajo de Camille Jourdy estriba por un lado, en la caracterización de los personajes, a los que va dotando de una psicología profunda en el lento desarrollo de la trama (lo que contribuye a apreciar el tedio de los personajes, a la vez que observar los detalles de su trazo), y por otro, en la voluntaria rotura de las convenciones viñetiles para crear algo más cercano a una página de libro que a una de álbum de cómic.

Esta trilogía de libros esta editada en España por Ediciones La Cúpula.

Heiko Müller

Heiko Müller  es un artista alemán que pinta e ilustra su curiosa galaxia de personajes y atmósferas inmersas dentro de un surrealismo ambientado en oscuros bosques.

Jiro Taniguchi. La montaña mágica.

                                                          

Sinopsis:

La montaña mágica es una fábula sobre la comunión entre la naturaleza y el alma humana. Kenichi y su hermana, Sakiko, sufren en su cándida inocencia los zarpazos inclementes de la vida. La prematura muerte del padre y, ahora, el ingreso en el hospital de la madre, aquejada de una dolencia grave, ahondan el sentimiento de abandono e impotencia que padece el apocado y sentimental Kenichi. Pero la aún temblorosa valentía que germina en su corazón y se nutre de pura y sincera bondad lo llevará a abrazar el misterio y a adentrarse en el seno de la montaña mágica para tratar de truncar su hasta ahora triste suerte. Taniguchi da forma a una historia mágica en la que la bondad y la pureza de los sentimientos centran el protagonismo. Kenichi y su hermana Sakiko deciden liberar a una salamandra en apuros, que a cambio les promete ayudar a su madre enferma.

Jirō Taniguchi (谷口ジロー) es un dibujante de manga nacido en 1947 en la prefectura de Tottori (Japón). En sus obras influenciado por la línea clara europea, cosa que se ve a la perfección en esta obra que quiso hacer asemejándose al estilo europeo tanto en encuadernación como en formato y color, aunque la historia sea muy japonesa al encontrar cierto parecido con las obras de Hayao Miyazaki. Recomendable pero no imprescindible, otra obra del mismo autor pero en este caso imprescindible es "Barrio Lejano". Ambas obras están editadas por la editorial Ponent Mon en España.

                                       

Retorno a lo salvaje. Aitor Saraiba en La Fresh Gallery de Madrid

Ambientazo en la inauguración.

"El orden ha sido vencido" es la última exposición y primera del artista manchego Aitor Saraiba (Patrocinio de San José, 1983) en La Fresh Gallery de Madrid. Hasta el 26 de Marzo podemos ver en la galería sus dibujos, instalaciones, fotografías y pinturas que nos muestran esa vuelta al estado natural y a unas formas de crear hasta ahora inéditas en su obra reciente. En palabras de Manu Arregui que ha escrito el texto de la exposición: "Estas nuevas composiciones recuerdan a las señales en el bosque de los nativos norteamericanos o a signos totémicos, apareciendo aislados, acompañando a sus conocidos dibujos o cubriendo su propio cuerpo en una serie de fotografías. Probablemente el deseo cumplido de un purificador retiro a una cabaña de madera perdida en las montañas de Bailey, Colorado, sea el motivo de que en su nuevo trabajo no haya rastro de civilización, solo animales y artefactos arcaicos. Una regresión a un estado salvaje que revela su búsqueda de valores primordiales, su interés por acceder a formas fundamentales de pensar y de ver."