Hasta el 20 de enero de 2019 el Museo ICO muestra por primera vez en España la obra de Diébédo Francis Kéré, con la exposición “Francis Kéré. Elementos primarios”.
display con metal para enmarcar las maquetas y planos de las construcciones
maquetas de Keré
Display con los materiales y texturas usados en sus edificios en la gran sala central del Museo Ico.
Francis Kéré, arquitecto formado en Alemania, procede de un pequeño pueblo de África Occidental, Gando, en Burkina Faso. Como primer hijo del líder de su pueblo, su padre le permitió asistir a la escuela pese a que muchos de los habitantes de su aldea consideraban que la enseñanza convencional occidental era una pérdida de tiempo. Posteriormente, consiguió una beca para formarse en Alemania, donde se graduó en arquitectura e ingeniería en la TU de Berlín. En paralelo a sus estudios, creó la Kéré Foundation para financiar la construcción de la Escuela Primaria de Gando, galardonada con el prestigioso Premio Aga Khan en 2004. Kéré continúa reinvirtiendo conocimiento en Burkina Faso y en otros lugares a lo largo de cuatro continentes. Francis Kéré ha desarrollado innovadoras estrategias que combinan materiales y métodos de construcción tradicionales con las modernas técnicas de ingeniería.
Desde que fundó Kéré Architecture en 2005, su trabajo ha cosechado un gran reconocimiento, con premios como el Global Award for Sustainable Architecture, el BSI Swiss Architectural Award, el Marcus Prize, Global Holcim Gold Award, y el Schelling Architecture Award. Kéré fue nombrado miembro colegiado del Royal Institute of British Architects (RIBA) en 2009, y miembro honorario del American Institute of Architects (FAIA) en 2012. Ha impartido clases en la Harvard Graduate School of Design y en la suiza Accademia di Architettura di Mendrisio.
Entre sus principales obras se encuentran la Escuela Primaria (2001) y la Biblioteca (en construcción) de Gando, Burkina Faso; el Complejo del Parque Nacional de Mali (2010), en Bamako, Mali; el Centro de salud y promoción social CSPS (2014) y el Opera Village (en construcción), ambos en Laongo, Burkina Faso; la Asamblea Nacional y el Parque Memorial de Burkina Faso, en Ouagadougou, Burkina Faso (en desarrollo); el Satélite del Teatro Volksbühne en el Aeropuerto de Tempelhof, en Berlín (instalación temporal, 2016); o el Pabellón para la Serpentine Gallery del año 2017.
“ARTIM 2017: Todo lo cría la Tierra”, vuelve como encuentro referente en formación en desarrollo sostenible del medio rural y abre sus plazas con nuevas actividades para esta edición.
¿Qué es ARTIM?
ARTIM es un encuentro para jóvenes de toda Europa que aboga por el desarrollo rural y medioambiental, y este año tendrá lugar del 6 al 17 de Julio, en Espinosa de los Monteros (Burgos) al igual que en sus anteriores ediciones. Se realizarán cursos de formación intensiva, ciclos temáticos, talleres, conferencias y actividades de ocio basados en dichos valores.
Actividades:
ARTIM 2017 ha abierto oficialmente sus inscripciones con un nuevo abanico de actividades para esta edición. Con el objetivo de formar de manera práctica en materias en las que el desarrollo rural sostenible y las tradiciones son pilares base, se han escogido temáticas clave como la permacultura, la bioconstrucción, la botánica y sus usos domésticos, las terapias de la salud, la educación alternativa o la música tradicional.
ARTIM siempre ha hecho hincapié en la problemática de la despoblación rural, un tema muy presente en la actualidad del país. Por ello, como novedad, dos de sus cursos de formación intensiva pretenden dar visibilidad a la cultura rural y sus iniciativas. “Semilla de proyectos”, como acelerador y desarrollador de proyectos enfocados al emprendimiento rural, impartido por el burgalés Francisco Villar Mata, Doctor en CC. de la Educación. Y la “Escuela tradicional de saberes”, fundamental para entender la evolución de la cultura de los pueblos y sus costumbres, impartido por Héctor Castrillejo, de la Escuela Rural del Cerrato, referente palentino en la materia.
También se ha organizado el “Día Etnográfico” dedicado a los oficios tradicionales. Durante este día habrá demostraciones de acceso libre a talleres de elaboración de productos artesanales y manufacturas, juegos populares, un banco de historias, y la fundición de una campana en directo con el conocido maestro campanero Abel Portilla, uno de los oficios de antaño en peligro de extinción.
Para terminar nos gustaría reflexionar en la creación y el desarrollo de proyectos en el mundo rural desde diferentes puntos de vista complementarios en una mesa redonda en la que participarán Héctor Castrillejo y Marta Valdivielso, ambos miembros de la Universidad Rural del Cerrato, Juan José Asensio, alcalde del Valle de Zamanzas e impulsor de distintas iniciativas por la revitalización del Valle y Lola Merino Chacón, presidenta nacional de AMFAR, la federación de mujeres y familias del ámbito rural.
Como hemos mencionado, en esta edición se desarrollará también con dos cursos intensivos la botánica, el reconocimiento de plantas y sus usos para productos cotidianos de la mano de los profesionales Ana María González-Garzo, Augusto Krause Lameiras y Vanesa León, además de un taller de Elaboración de Ungüentos por Paz Arraiza, Subdirectora Ext.Universitaria ETSI Montes.
En la temática de bioconstrucción podemos destacar la fabricación de un conjunto de cocina mejorada, horno y banco corrido, que se quedará como estructura útil para los habitantes de Espinosa combinando diferentes técnicas y materiales naturales. Además nos especializaremos en la construcción de estructuras de madera con materiales reciclados. No dejamos de lado la permacultura, la gestión de recursos forestales, el teatro como herramienta de aprendizaje social, o la música tradicional y danzas con facilitadores de gran nivel y reconocimiento como el Colectivo Ecoluciona, Jaime Olaizola, Emma Luque de A3Social, el grupo Vibra-Tó...
Tras el éxito de la anterior edición habrá una Zona Infantil para nuestros "artimers" más pequeños, en la que podrán aprender divirtiéndose, además de ofrecer todos los servicios de los pasados años.
Todo esto se completará con un conjunto único de teatro, espectáculos, rutas, conferencias, actividades y espacios en los que los propios participantes podrán ser protagonistas de una retroalimentación formativa para el enriquecimiento del encuentro.
ARTIMUSIC 2017:
Como complemento a las actividades formativas, el cartel de ARTIMUSIC 2017, el festival de música tradicional y de raíz de ARTIM, contará con referentes musicales como: BOC, grupo folk mallorquín con innumerables espectáculos a sus espaldas, o el Naán, banda que ha conseguido poner el folklore castellano en el panorama internacional, YESCA canción tradicional, portador de las canciones populares de la región, Fanfarria Taquikardia, mezcla de sonidos de las Rías Baixas y Balcanes, The Horny Reptil Orchestra, Papawanda, la TrankiTensión… y muchos más artistas que formarán un cartel inédito este verano en Espinosa.
ARTIM pretende dar oportunidad este año a bandas noveles de música tradicional y folclórica, por lo que ha convocado el concurso de bandas ARTIMUSIC 2017: los dos grupos ganadores podrán participar el primer viernes en el encuentro.
Instituciones: ARTIM está trabajando para conseguir la colaboración con otros colectivos e instituciones y recalca la necesidad de su apoyo para que salgan adelante nuevas iniciativas sociales y medioambientales. El encuentro ha obtenido ya importantes reconocimientos como los premios “Jóvenes Emprendedores Sociales” de la Universidad Europea, y el premio regional Fuentes Claras a la sostenibilidad de la edición 2015.
Como certificado de sello sostenible otorgado por la Fundación Oxígeno, este fin de semana se ha realizado en la Nuez de Abajo (Burgos) una plantación de árboles para compensar la contaminación emitida durante el encuentro.
Este vídeo recoge sólo un pequeñísimo trocito de las experiencias vividas en ARTIM 2016, y presenta la cuarta edición de este encuentro que se está convirtiendo en una cita ineludible para todas aquellas personas que amamos la vida en los pueblos y buscamos alternativas sostenibles a los actuales modelos de producción y gestión.
Llega la tercera edición de ARTIM, un encuentro internacional que aboga por el desarrollo rural sostenible.
Bajo el lema “Todo lo cría la tierra” la Asociación Ábrego celebrará del 8 al 17 de julio en Espinosa de los Monteros (Burgos) la 3ª edición de un encuentro en el que participarán más de 1000 personas de toda Europa y abarca 12 cursos de formación intensiva, más de 40 talleres, ciclos formativos, conciertos, espectáculos y actividades en el entorno rural.
ARTIM se ha convertido, tras dos ediciones a sus espaldas, en un acontecimiento imprescindible para todas aquellas personas que buscan el impulso del medio rural. Más de 100 personas de toda Europa han realizado ya su inscripción para participar en sus más de 70 actividades.
Las 250 plazas en modalidad de inscripción completa que se ofertan brindan la oportunidad de asistir a uno de sus 12 cursos de formación intensiva, así como de participar además en más de 10 ciclos temáticos formativos, talleres prácticos, seminarios y mesas redondas. El encuentro intenta fomentar una visión holística del desarrollo rural sostenible instruyendo en diversos temas como bioconstrucción, agricultura ecológica, producción artesanal de alimentos y cosméticos, tratamientos de salud alternativos, cooperativismo, música tradicional, o gestión de los recursos naturales y energías renovables.
Espinosa de los Monteros (Burgos)
El ARTIM es un espacio de formación, creatividad y reflexión para crear estructuras, exponer ideas, generar conexiones que establezcan redes conectando personas, proyectos y universidades de toda Europa; poniéndose de manifiesto la variedad y riqueza cultural de los pueblos. Una oportunidad para fomentar multitud de iniciativas que busquen beneficios para el mundo rural y la naturaleza.
La calidad de los contenidos impartidos en ARTIM están avalados por varias universidades españolas que han querido apoyar el proyecto convalidando créditos a sus alumnos por su asistencia al encuentro, como es el caso de la Universidad Complutense y la Universidad Politécnica de Madrid, La Universidad Autónoma, la Universidad de Alcalá de Henares, y la Universidad de Burgos.
Es de destacar el nivel de los profesores que se darán cita en esta edición, como es el caso de Ana María González-Garzo y Augusto Krause, con más de 35 añosy varios libros publicados dedicados al estudio de las plantas silvestres y sus aplicaciones; Mª Paz Arraiza,Bióloga y Subdirectora Universitaria ETSI Montes, Froilán Sevilla, Ingeniero de Montes y Jefe de Sección Territorial de las Merindades de la Junta de Castilla y León; Bárbara de Aymerich, docente e investigadora en Universidad de Burgos, Doctora en Ciencias en la especialidad de Edafología y Química Agrícola, o Investigació Canyera, grupo de arquitectos especialistas en la caña como material de construcción.
ARTIM 2016 aboga por una conexión directa con la población local y su conocimiento. Además la conservación de las tradiciones de los pueblos es uno de sus pilares, y por tanto la música, el teatro, el folklore y la sabiduría popular tendrán una presencia notable durante el mismo. Así, durante estos diez días de julio, todas aquellas personas que se acerquen a Espinosa de los Monteros podrán disfrutar de conferencias, pasacalles, conciertos, obras de teatro, cuentacuentos, exposiciones, excursiones, DJ ́s, y actividades educativas y de ocio para niños todos los días.
Una de las principales novedades de esta edición es su especial atención a los más pequeños. Se ha diseñado una Zona infantil para que los padres puedan conciliar su asistencia a las actividades formativas mientras sus hijos aprenden y se divierten.
Durante los dos fines de semana que engloba el encuentro tiene lugar ARTIMUSIC 2016, un festival de música que contará con la presencia de artistas consagrados en el panorama del folklore y la música tradicional, como son Kepa Junquera, el Colectivo YESCA canción tradicional, el componente de El Naán, Carlos Herrero, el cantautor Pedro Pastor, el percusionista gallego Xose Luis Romero y dos grupos burgaleses revelación: Ska as One y Cowabunga.
Evento sostenible:
ARTIM cuenta con el sello de evento sostenible que concede la Fundación Oxígeno a aquellos que se realizan en respeto con el entorno, y llevan a cabo estrategias y técnicas responsables.
Otra acción para fomentar el consumo consciente y las técnicas de producción responsables, es la feria de pequeños productores del sábado día 18, en la que se contará con artesanos y productores locales que podrán exponer y vender sus productos.
En palabras de la organización “la iniciativa parte de una preocupación sobre el actual abandono de los pueblos, el deterioro del medio ambiente y el alto índice de desempleo que azota a nuestro país.
En este panorama, ARTIM 2016 propone el desarrollo local sostenible como dinámica de creación de empleo, proporcionando las estrategias para fomentarlo”.
Otros apoyos:
Para llevar a cabo esta importante labor, los organizadores cuentan con el apoyo de colaboradores dentro del territorio. Entre ellos están el CEDER Merindades, La Diputación Provincial de Burgos, el Ayuntamiento de Espinosa de los Monteros, la Fundación Caja de Burgos y la Universidad de Burgos, que aportan financiación, infraestructura y medios técnicos y materiales. Así mismo, también cuentan con el respaldo de colectivos que llevan a cabo ejemplos de acciones sostenibles en el medio rural, como es el Demandafolk.
Una muestra que reúne por primera vez en Madrid más de 25 años de trayectoria profesional de Rafael Aranda, Carme Pigem y Ramón Vilalta, al frente del estudio de arquitectura catalán RCR Arquitectes.
“RCR Arquitectes. Creatividad Compartida” podrá visitarseen el Museo ICO hasta el 8 de mayo de 2016. Entre las obras que estarán expuestas se encuentran el Estadio de Atletismo de Olot, las Bodegas Bell-lloc en Palamós, los Pabellones para el Restaurante Les Cols, en Olot, o la mediateca Waalsekrook, en Gante (Bélgica).
Además, también estarán expuestas proyectos recientes como Le Jardin Suspendu (Bruselas) y L’Estuaire en Burdeos (Francia) o las Casas Hashim e Ibrahim en Dubái (Emiratos Árabes), así como elMusée Soulages en Rodez (Francia); esta última recibió el pasado 28 de octubre elPremio de Arquitectura Española Internacional 2015que concede el Consejo Superior de Colegios de Arquitectos de España.
La arquitectura de RCR, de gran expresividad, está realizada con materiales como el acero cortén, la piedra natural sin desbastar, el hormigón visto y las grandes superficies de vidrio, entre otros.
Sus edificios se funden con el paisaje en el que se asientan, desmaterializando los límites entre interior y exterior para conseguir una mayor comunión con la naturaleza. Maquetas, croquis, diversos elementos de construcción utilizados en sus edificios y audiovisuales constituyen parte de los materiales que conforman esta muestra. Entre ellos, los dibujos, esbozos y acuarelas juegan un papel primordial en las fases de proyecto y materialización de sus edificios.
“RCR Arquitectes es uno de los estudios de arquitectura españoles con mayor proyección internacional”,comenta Mónica de Linos, Directora de la Fundación ICO. “Con la exposición “RCR Arquitectes. Creatividad compartida”,añade de Linos,hemos
profundizando en una de las líneas que guía gran parte de nuestras actuaciones: la colaboración con instituciones públicas, en esta ocasión con la Generalitat de Catalunya. Y, por añadidura, continuamos acercando la arquitectura española a los visitantes del Museo ICO, que a finales de 2016 podrán disfrutar de la de los sevillanos Cruz y Ortiz.
La exposición del Museo ICO “RCR Arquitectes. Creatividad Compartida” es la fusión de las muestras “RCR Arquitectes. Creatividad compartida” (Palau Robert, del 26 de marzo al 13 de septiembre de 2015) y “RCR Arquitectes. Papeles” (Arts Santa Mónica, del 19 de mayo al 13 de septiembre de 2015), organizadas, respectivamente, por el Departamento de la Presidencia y el Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya, en colaboración con RCR BUNKA Fundación privada.
Trayectoria profesional de RCR Arquitectes
En Olot, en el Espai Barberí, las raíces de RCR continúan nutriéndose de vida para afrontar los nuevos proyectos, la necesidad de reinventar cada día su arquitectura y su manera de abordarla. Hay retos, sin embargo, que se mantienen: la búsqueda de una arquitectura desmaterializada, transparente, sin límites, puro espacio en simbiosis con la naturaleza. Unos retos y una evolución de la que podemos ser testigos privilegiados.
Con sede en Olot, Gerona, RCR Arquitectes fue creado en 1987 por Rafael Aranda, Carme Pigem y Ramón Vilalta. Sus proyectos arquitectónicos destacan por la comprensión especial del encaje de las obras en su entorno y en el paisaje.
Bona música i bon ambient a la fresca del Jardí del Xalet de la Xapa!
Organiza: Benemússic
¿Has
caminado alguna vez en el medio natural bajo las estrellas? Pues
atrévete a hacerlo con Zumaya Ambiente Creativo el próximo 14 de junio y aprende a
identificar las principales constelaciones y su mitología asociada.
La Fiesta de la Trashumancia se desarrolla en junio durante un fin de semana en la localidad de Brieva de Cameros (La Rioja). Se compone de
exposiciones, charlas, demostraciones gastronómicas típicas pastoriles,
esquileo a tijera, degustaciones populares de migas y caldereta serrana
para mil personas, feria de artesanía de la lana, música tradicional de
rabel a cargo de especialistas nacionales, muestra de perros mastines,
herraje de caballos, acogida de un rebaño de unas mil ovejas merinas
trashumantes recién venidas del Valle de la Alcudia (Ciudad Real).
También se hacen recorridos por parajes significativos cercanos (cañada,
contadero, chozos). Es una completa muestra de todo lo
relacionado con la trashumancia en La Rioja, lo que ha significado en el
pasado y lo que puede dar de sí en el futuro, todo ello desarrollado en
el pueblo del último pastor trashumante que queda en La Rioja.
Somos Trashumantes 2014
19 al 21 de junio Somos Trashumantes es el lema aplicado a conocer y
presentar esta experiencia turística en la que se pueden ver a las
ovejas que regresan durante el mes de junio a las comarcas de tierras
altas después de haber pasado el crudo invierno en tierras extremeñas.
En el camino de peregrinaje que realizan están guiadas por los pastores
que realizan un trabajo fundamental para que lleguen a su destino. El
Alcalde de Oncala, Martín Las Heras, explica que el objetivo es invitar a
los visitantes a "que nos acompañen, que caminen con nosotros al ritmo
del ganado, al oído de los pastores, al olor del tomillo y el romero, al
tiempo que nos ofrezca la madre naturaleza. Hacer el camino con los
pastores trashumantes es conocer el verdadero carácter serrano de las
gentes de esta tierra Soriana”.
El sábado 21 de junio será la fiesta mayor de la
Trashumancia y, tras la llegada del rebaño a la localidad de Oncala
recibido por los vecinos y siguiendo la tradición, se realizará el conteo de las ovejas y la separación de las mismas. Los turistas serán recibidos con bailes y cánticos trashumantes
y podrán disfrutar de grandes exhibiciones de tradiciones ligadas a la
trashumancia como el esquileo o el hilado, degustación de migas,
demostración de caldereta, queso de oveja de Oncala y embutidos de las
Tierras Altas sorianas, muy típicos y valorados en la zona.
Los próximos días 19, 20 y 21 de Junio de 2014 se celebran en La Victoria, Córdoba, las jornadas de arte contemporáneo ArtSur 2014,
que se organizan con el objetivo de estimular el desarrollo cultural y
la proyección de una imagen actualizada de la localidad. El proyecto
parte de la iniciativa de Sebastián Zamora Machuca, desarrollado junto a
Nicolás y José María Gómez Carmona y contando con el apoyo y la
confianza de la galerista Carmen del Campo Romaguera, en cuya galería se
expondrán los resultados de las obras y la documentación fotográfica
del festival tras éste.
El festival persigue el acercamiento del arte contemporáneo
a los habitantes, a través de lo absurdo y del arte dadaísta. Todo gira
en torno a la localidad y sus gentes, desde la promoción del festival
en redes sociales, donde se suben fotos de locales mostrando el cartel
de las jornadas, hasta la propia ejecución de las actividades, para las
cuales se necesita la colaboración de colectivos y gentes del pueblo,
desde niños hasta personas mayores. Además se ha organizado un concurso
en el que los seguidores del festival en las redes sociales pueden subir
una foto en la que destaque el color amarillo (color corporativo de las
jornadas) y ganar una cena con todos los artistas invitados al mismo.
Las calles de la localidad serán testigos de creaciones, performances y
conferencias de artistas y colectivos locales, nacionales e
internacionales.
Cine, medio ambiente y mundo rural son los
temas alrededor de los que girará la décimo tercera edición de
Biosegura. Una iniciativa que se ha convertido en referente de una forma
alternativa de vida ligada a lo natural, el respeto al medio ambiente,
el desarrollo sostenible o la solidaridad. A través de conferencias,
debates, talleres y cine Biosegura propone un punto de encuentro para
dar a conocer experiencias e iniciativas sobre el uso sostenible de los
recursos naturales. También incluye actividades de sensibilización sobre
la protección del medio natural así como propuestas culturales y
proyecciones cinematográficas durante los cuatro días en que se celebra
esta muestra. Está vinculado a la comarca de Beas de Segura y a los
procesos que se han impulsado dentro del parque natural para combinar el
desarrollo y la innovación con la protección del entorno.
"Guadalquivir" Jueves 19 de junio 22:00 horas. Salón de Actos Casa de la Cultura, Beas de Segura (Jaén).
El sábado 21 de junio por la tarde sesión
doble de cortos trashumantes y rurales: "Por la verea. Los caminos de la
trashumancia en la Sierra de Segura". Estarán presentes los directores
del documental Angel Acuña y Dario Rannochiari, los actores pastores
Pedro y Tomás Pérez, Ezequiel Moreno y Gabriel Mercado.
El sábado 21 de junio por la tarde tendremos a
los autores del documental "Los hijos de los pastores" que nos
presentarán este mediometraje grabado en la vecina Sierra de Alcaraz
(Albacete).
Pequecine. Mi vecino Totoro. Jueves 19 de junio, 19:00 horas, Salón de Actos Casa de la Cultura, Beas de Segura (Jaén).
A partir del próximo fin de semana, 20, 21 y 22 de junio, y hasta el
del 25, 26 y 27 de julio, la localidad albaceteña de Ferez acogerá siete
fines de semana ininterrumpidos de música y naturaleza, o lo que es lo
mismo, Talamansi Music. La iniciativa incluye
actuaciones, alojamiento, una comida por día y contacto directo con la
naturaleza ya que tendrá lugar en la Finca de las Ramblas y Montes de Aguas Calientes del municipio. Puedes consultar la programación aquí.
Conciertos, aforo limitado, naturaleza, casas rurales y pensión completa un nuevo formato de festival que nos parece interesante. http://www.talamansimusic.com/
Los miembros de Polock comiendo dentro del complejo de Talamansi Music.
Talamansi Music se encuentra situado en la Sierra del Segura, en el interior de la Finca de las Ramblas y Montes de Aguas Calientes.
Dentro del Ecosistema del Parque Natural de las Sierras de Cazorla, Segura y Las Villas. Zona de Aves protegidas. Dos mil hectáreas de bosque Mediterráneo.
Encuentros en Úrex es un proyecto de Acción Artística basado en unos términos fundamentales: Arte,
Cultura, Experimentación, Innovación, Sensibilización a la visión artística
y Potenciación de la Creatividad. Para este colectivo las manifestaciones de
interés para la Cultura no son únicamente los grandes eventos, sino procesos
de descubrimiento, imaginación creadora, experimentación y compromiso, que
están al alcance de todo el mundo. El proyecto “Encuentros
en Urex”, desde sus comienzos en el año 2009, se ha basado en una idea
fundamental: la supervivencia anímica. Para llevarla a la práctica recurre a
la alianza entre valores artísticos, espacios naturales y aptitudes
creativas que se prestan a la posibilidad de actuar con independencia en un
proceso constructivo. http://encuentrosurex.blogspot.com.es/
Los talleres didácticos
de este año serán 17 propuestas para que adultos, niños y jóvenes se
inicien o profundicen en diferentes disciplinas que venimos
desarrollando a lo largo de nuestra programación anual. La oferta completa puede consultarse en este enlace.
Como el resto, son actividades gratuitas y el plazo para inscribirse en ellas comienza el próximolunes, 30 de junio, a las 08.00. Es necesario rellenar este formulario, prestando atención a los rangos de edad específicos para cada una.
Para los niños, como siempre empezamos desde los tres años de edad, con los INICIA, y continuamos con talleres para niños y adolescentes relacionados con la moda, la bioconstrucción, la arquitectura, la recuperación de saberes tradicionales o la electrónica open source.
Para cada uno de ellos hemos contado con especialistas en dichas
materias venidos de toda España y reconocidos por la relevancia de los
proyectos en los que están trabajando.
Ya en agosto, llegarán ARTtítere y JazzFestival
dos ciclos que este año serán en la plaza de Cerezales, los viernes a
las 21.00, el primero, y los sábados a las 22.30, el segundo.
La programación musical, se completa con un concierto de electroacústica que mezcla tradición y modernidad de la mano del artista Iñigo Ugerteburu. Será el día 26 de julio, después de la Carrera de Orientación, en la que os animamos a participar. Habrá categorías para iniciados y para principiantes.
La exposición del verano, nos traerá el trabajo más reciente de Carlos Irijalba,
actual residente de la Rijksakademie, que trabaja en la dirección entre
la experiencia relativa de tiempo y territorio y la construcción
colectiva de lo real.
Para seguir con el itinerario cultural que llevamos recorriendo desde nuestros inicios, este año proponemos a todos un viaje a Toledo, con motivo del IV Centenario del Greco
Además, tendemos dos citas muy especiales para nosotros y para la comarca:
Por un lado, Jesús Palmero y Amando Casado, presentarán su documental homenaje a la escultora Castorina Fe Francisco, titulado Un pasado sin lágrimas.
Producido por la Fundación Cerezales Antonino y Cinia y coproducido por
el Ayto. de Astorga y Obra Social Caja España-Duero, la película es una
inmersión en el sentimiento vital que ha inspirado la obra de esta
artista astorgana. Contaremos con su presencia y con la de todos los que
queráis acompañarnos en esta ocasión.
(Dos notas al
programa: 1. Por motivos ajenos a la Fundación, la masterclass de Ara
Malikian, organizada por el Campamento Musical Cundaya Ocio en
Vegaquemada, ha sido cancelada; 2. El estreno del grupo de teatro de la Fundación, es el viernes, 25 de julio, a las 22.00)
La idea de las Olimpiadas Rurales nace con la intención de recuperar y
conservar algunos de los juegos populares tradicionales de los pueblos
de Los Pedroches y qué mejor manera que todo un fin de semana de juegos y
convivencia para conseguirlo. Para ello hemos creado un equipo de
trabajo en el que de una forma y otra involucraremos a todo el pueblo.
Queremos conseguir que durante ese fin de semana os sintáis como en
vuestra propia casa.
Las Olimpiadas Rurales de Los Pedroches han sido galardonadas con el
Premio Progreso 2009 (V Edición), premio otorgado por FUDEPA (Fundación
para el Desarrollo de los Pueblos de Andalucía) y la FAMP (Federación
Andaluza de Municipios y Provincias) con la colaboración de la Excma.
Diputación de Cádiz y la Junta de Andalucía.
Web Olimpiadas Rurales de Los Pedroches
El Carpio acoge del 8 al 19 de julio la
décimo tercera edición de Scarpia, las jornadas de intervención
artística en el entorno natural y urbano. En ellas, el paisaje propone
un recorrido caleidoscópico por el concepto de paisaje contemporáneo y
distintos lugares de El Carpio. Como escenario rural y urbano, resultado
de las actividades productivas y las formas de vida actuales, Scarpia
se convierte en un lugar excepcional de las obras de la naturaleza y el
hombre, y es una evolución de las fuerzas sociales y culturales entre
territorios vecinos y culturas lejanas.
Scarpia XIII ha elegido como motivo de su cartel "Calma",
intervención colectiva en el espacio público de Maruanas, dirigida en la
pasada edición por el colectivo Boa Mistura. La imagen muestra una de
las palabras escogidas por los 40 participantes del taller, como
resultado visual de una acción poética sutil.
Durante dos semanas se impartirán cuatro talleres que reflexionarán
sobre las diferentes categorías de paisaje a través del retrato visual,
la intervención espacial, lo performativo y la práctica crítica.
Abre
las jornadas Eduardo D'Acosta (Gerena, Sevilla) con un taller de
fotografía que pretende superar el concepto de paisaje como género
documental para inscribirse en un territorio nuevo: el pensamiento
complejo.
Prosigue el colectivo de arquitectos Taller de Casquería con
una propuesta de vídeo intervención espacial que, ligado a la imagen y
el movimiento, recoja la idea de paisaje urbano a través del paisanaje
social.
El artista Albert Gusi (Castellbisball, Barcelona) plantea un
taller dinámico de acción situando el territorio como protagonista de
una interpretación juguetona y lúdica, pero también poética y
majestuosa.
Cerrará, como colofón, el especialista en estética y crítica
de arte Fernando Castro Flórez (Plasencia, Cáceres) con un taller
teórico que se pasea entre el paisaje de los acontecimientos y el
"babelismo carcelario", una aproximación a ninguna parte.
Dentro de la vertiente expositiva, cuatro itinerarios revisionan el
concepto de paisaje contemporáneo. La edición continuará con Scarpia
Junior.
“Todo lo Cría la Tierra” es un Encuentro Internacional
Interuniversitario (ARTIM 2014) que pretende fomentar la formación y
cohesión de personas para la puesta en práctica proyectos de autoempleo
en el mundo rural. Lo organiza la asociación sin ánimo de lucro
“ABREGO”.
El Encuentro se realizará en Espinosa de los Monteros (Burgos) del 14
al 20 de Julio de 2014, donde se espera la asistencia de alrededor de
100 jóvenes de toda Europa. Se llevarán a cabo 6 cursos de formación
intensiva y más de 20 talleres, en su mayoría prácticos y con vocación
técnica o artística, en los que se expondrán elementos de innovación o
creatividad útiles para el mundo rural y gracias a los cuales se
generará un flujo de conocimientos bidireccional entre tutores y
asistentes. Todo ello enfocado al desarrollo de las zonas rurales y
profundizando en temas como el aprovechamiento y la gestión de recursos
forestales, la bioconstrucción, el cooperativismo, la conservación de
especies, la botánica tradicional, las terapias de salud alternativas,
agroecología, micología, los bosques comestibles y la permacultura, las
tradiciones, la transformación de plantas útiles, la apicultura y las
energías renovables. La tradición oral “aquella música que el pueblo
aprende sin que nadie se la enseñe” como señalaba Atahualpa Yupanqui es
uno de los aspectos formativos más importantes del encuentro. Esencial
como herramienta de arraigo en nuestros territorios, constituye el
legado de nuestros antepasados y no es aconsejable que se convierta en
pieza de museo. Hay que conservarla viva, sobre todo entre los jóvenes.
Carteles pegados por las calles de Madrid.
ARTIM 2014 se desarrollará en un lugar y ambiente excepcionales en
los que la música, el teatro y demás artes tendrán un papel fundamental,
se llevarán a cabo talleres dirigidos a preservar e impulsar la música
tradicional y un curso intensivo de formación en el teatro social y la
dinamización rural. También habrá un espacio reservado para conciertos
de música folk, música tradicional y fusión, djs, performances y
representaciones teatrales de contenido acorde a la filosofía de ARTIM.
La idea parte de una preocupación sobre el actual estado de abandono del
mundo rural. Los pequeños pueblos castellanos languidecen, las antiguas
iglesias se derrumban entre la desidia de los hombres y la crudeza de
los inviernos. La epidemia de las puertas cerradas, tal y como señala
Elías Rubio, golpea nuestras tierras y cada vez es más fácil encontrar
pueblos fantasmas.
Las antiguas redes que unían a nuestros pueblos se encuentran
completamente destruidas y las tradiciones y antiguas costumbres se
encuentran en un estado de erosión tal en Castilla y León que están
casi perdidas en el olvido. De la misma manera se están perdiendo muchas
de las variedades locales de frutales y plantas, si conservamos con
tanto interés el patrimonio arquitectónico ¿no deberíamos hacer lo mismo
con las semillas y los frutos de la tierra?
Curso
de permacultura impartido por Rocío Losada, Ingeniera Agrónoma. El
actual modelo agroalimentario se encuentra en una situación crítica
tanto a nivel económico, ecológico como social. Por ello se necesitan
nuevas opciones encaminadas a formas más sustentables de manejo
productivo de los recursos. En este contexto, el Diseño Permacultural
aparece como un instrumento transformador de transición hacia sistemas
agroalimentarios más sustentables. “diseño consciente de ecosistemas
agrícolas que imiten los patrones y relaciones encontradas en la
naturaleza, mientras generan abundante comida, fibras y energía para
satisfacer las necesidades locales”
Taller de teatro y dinamización rural
El programa de actividades es muy completo en Artim 2014.
Construcción con caña
Cultivo de hongos comestibles y medicinales
Aquí
tenemos una de las ramas más importantes de nuestro encuentro. La
música tradicional. Si no queremos que caiga en el olvido o se quede en
los libros y en los archivos musicales, tenemos que conservarla viva.
¡Échale un vistazo a los talleres en la nueva web! www.todolocrialatierra.com
The Love
O amor, il amore, el amor...
Encuentro transfronterizo de Poesía, Patrimonio y Arte de Vanguardia
PAN XII
18, 19 y 20 de julio de 2014
Morille (Salamanca)
La pequeña localidad salmantina de Morille está dando que hablar en el
mundo del arte de Vanguardia gracias a dos iniciativas: el Cementerio de
Arte (único en el mundo) y el PAN, El Festival del Arte y la Poesía en
el Mundo Rural y Encuentro Transfronterizo de Poesía y Arte de
Vanguardia.
La organización de los Encuentros de Arte de
Genalguacil hace pública la composición de los miembros del jurado y el
nombre del nuevo coordinador que gestionará la presente edición. En esta
ocasión el jurado encargado de realizar
la selección de los 10 proyectos a desarrollar estará formado por:
Susana Blas (Historiadora de arte contemporáneo y redactora del espacio
cultural de televisión Metrópolis -tve2-), Javier Díaz Guardiola
(Coordinador de las secciones de Arte, Arquitectura y Diseño de ABC
Cultural y ABCdeARCO), Fernando Francés (Director del CAC Málaga), Juan
Francisco Rueda (Crítico de arte en diario SUR y comisario de
exposiciones), Fernando Bayona
(artista plástico), Miguel Ángel Herrera (Alcalde de Genalguacil),
junto a dos representantes de la Diputación de Málaga y Junta de
Andalucía. Esta nueva etapa de los Encuentros de Arte persigue la
excelencia artística y expande su campo de acción a todas las
disciplinas y planteamientos estéticos. El coordinador designado para
redireccionar y acometer esta nueva gestión será el artista plástico
Fernando Bayona. Los Encuentros de Arte, que este año cumplen su 20
aniversario, tendrán lugar del 31 de julio al 14 de agosto. En ellos se
ofrece a los artistas 1.000 € en concepto de honorarios, alojamiento en
casas rurales en la población de Genalguacil, manutención en régimen
completo, estudio de trabajo y se contempla la financiación de los
materiales necesarios para el desarrollo del proyecto. Las diferentes
propuestas se pueden enviar digitalmente a (ayuntamiento@genalguacil.es o
artgenalguacil@gmail.com) o bien físicamente a la siguiente dirección
(Encuentros de Arte de Genalguacil. Ayuntamiento de Genalguacil. C/
Real, nº 3, 29492, Genalguacil, Málaga) hasta el 12 de junio. Tanto las
bases como el boletín de inscripción están disponibles en el siguiente
enlace: http://www.genalguacil.es/es/Arte_y_cultura/Encuentros_de_Arte/Xii_encuentro_de_arte__2014_/ - See more at: http://www.genalguacil.es/es/noticias/paginaNoticia.html?pos=1&pag=1&query#sthash.CJ4CzvuM.dpuf http://www.genalguacil.es/es/Arte_y_cultura/Encuentros_de_Arte/Xii_encuentro_de_arte__2014_/
Lista de los artistas seleccionados: http://www.genalguacil.es/es/noticias/paginaNoticia.html?pos=1&pag=1&query= http://www.genalguacil.es/es/archivos/ficheros/arc_2014077_73178.pdf
Piensan más dos cabezas que una. Y más pintan, diseñan, arreglan y un
largo etcétera, cuatro manos que dos. O al menos parece que les da
resultado a los hermanos Juan Carlos y Francisco Javier Melero. Además de para pensar y diseñar, estos hermanos funcionan como un tándem inseparable ya desde que nacieron hace 53 años en Madrid.
Hijos de madre soltera y mellizos, Juan Carlos y Javier pasaron su
infancia entre las paredes de estrictos internados de Auxilio Social
salvo para escaparse, durante los meses de verano, a Boadilla de Rioseco (Palencia), la localidad natal de su familia y origen de su propio apellido. Más adelante, y manteniendo el dueto, hicieron del diseño el centro de sus vidas. Sus murales y sus trabajos gráficos decoran desde múltiples paradas de Metro de la capital hasta los aerogeneradores de Fuendetodos,
localidad zaragozana en la que nació Francisco de Goya, pintados con
personajes y situaciones de los lienzos del maestro. No obstante, nunca
perdieron de vista 'el pueblo de sus amores'. En un intento por sacar al municipio del anonimato, y de "convertirlo en la sala de arte al aire libre más hermosa del mundo", en palabras de Javier, los dos empezaron a crear espectaculares murales con los que decorar sus calles. El pequeño municipio palentino es para ellos lo que el monte Parnaso para los poetas, su centro neurálgico de inspiración.
Tantos buenos momentos pasados en este 'oasis vacacional' unieron para
siempre a los dos hermanos con esta villa. Hasta el punto de sentirse
responsables de su presente, de su futuro e incluso de su aspecto. "Vemos que el sitio al que le debemos tanto va desapareciendo",
explica Juan Carlos. "Era nuestra vía de escape, nuestro pueblo aunque
no naciéramos ahí". Y es que Boadilla de Rioseco es un pueblo más de los
que están experimentando despoblación en nuestro país. Los hermanos Melero han realizado numerosas exposiciones temporales en la localidad, pero fue hace diez años cuando su proyecto más original y llamativo empezó a cobrar forma.
Diferentes imágenes de los proyectos realizados años anteriores en Boadilla de Rioseco (Palencia)
De Re Muraria es el
título de la propuesta que Patricia Gómez (Valencia, 1978) y Mª
Jesús González (Valencia, 1978) han elaborado para esta octava
edición. Una propuesta estética pero también intelectual entre
historia y temporalidad, o entre lo global y lo local, a partir de
una serie de obras sobre la experiencia del presente-pasado y la
acción humana en el contexto del municipio cordobés de Almedinilla.
Las dos series que conforman el proyecto se presentan en la Villa
Romana de El Ruedo y en el Ecomuseo del Río Caicena. En la primera,
Gómez-González disponen cuatro grandes arranques murales
procedentes del Cortijo de Lopera titulado “El Cortijo y la Villa”,
desplegados parcialmente sobre el suelo en las estancias de los
antiguos moradores de la domus. Son arranques matéricos (cal,
pigmentos y arena) de colores luminosos (amarillos, celestes, verdes,
rosas y naranjas) y blancos, almagras y marrones sobre telas negras,
a veces, enrolladas en tubos y descubiertas como gigantescos
pergaminos y, otras, amontonadas formando sutiles pliegues. En
ocasiones estos lienzos presentan superficies sin estampar. En
oposición al tiempo congelado de la Villa Romana y su tono
monocromo, las telas presentan en su superficie estratos irregulares.
IFAC 2014 son las siglas de la tercera edición del Festival
Internacional de Arte y Construcción, que se celebrará del 11 al 20 de
agosto 2014 en Covarrubias, Burgos, una pequeña villa de 650 habitantes.
IFAC es un espacio donde se mezcla el trabajo creativo y un ambiente
festivo. 300 jóvenes del mundo del arte y la arquitectura de todo el
mundo conviven durante 10 días para debatir, trabajar e intercambiar
experiencias, en un contexto de análisis y recuperación del mundo rural.
Tema: “El Futuro Rural Autosuficiente”. Se centra en la condición rural
como marco acogedor del evento, y busca el debate y la reflexión en
torno al papel contemporáneo del entorno Rural, su decaimiento con el
éxodo en la segunda mitad del siglo XX y la posible consideración de un
futuro modelo autosuficiente consecuente con las nuevas condiciones
tecnológicas.
De entre las actividades previstas en IFAC14, los talleres ocupan la
mayor parte del tiempo y son el hilo conductor a través del cual se
desenvuelve el trabajo y el aprendizaje. Los talleres siguen
metodologías participativas, proponiendo cada uno una línea de acción
que involucra a los participantes en la toma de decisiones.
Los talleres se ubican en cuatro categorías temáticas, independientemente del carácter y la dinámica que puedan tener.
- Constructivos: Aquellos en los que domina un componente
arquitectónico o constructivo, con objeto de recuperar técnicas
tradicionales de construcción y realizar distintas intervenciones
arquitectónicas en el pueblo.
- Prototipos: Exploración de distintos materiales, técnicas y procesos
creativos para realizar intervenciones en las que se conoce el punto de
partida, pero no el resultado.
- Artes plásticas y audiovisuales: Talleres en los que se enfatizan en
mayor medida los aspectos plásticos y visuales, a través de disciplinas
muy variadas: pintura, fotografía, muralismo, cine…
- Teóricos: Exploran temas como el papel contemporáneo del mundo rural,
la identidad del paisaje, del pueblo, los vínculos sociales o la
explotación-mercantilización de esa identidad. Con un componente
reflexivo que domina, pero sin renunciar a la praxis.
Cada participante del festival elige a que talleres asistir, pudiendo
hacerlo a uno sólo o a tantos como el tiempo le permita. Esto permite
escoger, combinar e hibridar los talleres, de modo que cada participante
genera su propia experiencia.
De manera complementaria a los talleres se desarrollan diversas
actividades paralelas, puntuales o con dinámicas diferentes a la
linealidad de los talleres. Se trata de eventos de naturaleza muy
diversa, como intervenciones artísticas, conciertos de música,
conferencias, pechacuchas, visitas, yoga, excursiones o una exposición
final que recoge los resultados generados durante el festival.
Por las noches tendrán lugar al menos tres fiestas al aire libre, que
contribuyen a generar un ambiente cálido y a descansar del trabajo de
los talleres.
Todo esto no excluye que en el ifac se disponen las condiciones
(humanas, materiales, culturales) necesarias para que surjan todo tipo
de actividades e intervenciones espontáneas desde la iniciativa de los
participantes.
- Apoyar la creación de vanguardia artística y tecnológica
- Invertir tendencias de consumo agresivo.
- Incitar y divulgar a prácticas autosuficientes.
- Investigar y explorar vías hacia la autosuficienciaExperimentar métodos constructivos alternativos.
- Experimentar métodos constructivos alternativos
La dinámica de trabajo responde a tres principios básicos:
III Convivencia nocturna de astronomía en la Torre Garci Méndez de El Carpio (Córdoba) 50 personas duermen bajo las estrellas en el emblemático monumento mudéjar del siglo XIV. Conoce el apasionado mundo de las estrellas.
El Sábado 16 de Agosto, tienes la oportunidad de disfrutar de unos de
los mayores espectáculos de la naturaleza, Las Perseidas, lluvia de estrellas conocidas popularmente como LAS LÁGRIMAS DE SAN LORENZO.
La Torre de Garci-Méndez, se convierte en un observatorio astronómico
durante toda la noche, con la opción de alojarse en cualquiera de sus
estancias. Esta actividad incluye cena / picnic temática y desayuno
disfrutando de Venus y Júpiter al amanecer. Una experiencia única jamás
vivida.
La sala de los mosaicos dedicada a los mas pequeños con
actividades lúdicas y de juegos relacionados con el apasionado mundo de
la astronomía. La terraza de la torre se convertirá en un observatorio,
donde también disfrutaremos de un peculiar viaje guiado por el
stellarium y una película documental sobre la creación del universo y
las estrellas.
________________PROGRAMA: -22:00h. Recepción de visitantes en la terraza Almisun -22:30h. Entrega del picnic/cena astronómico con planisfério y pulsera -00:00h. Stellarium en la terraza de la torre -02:30h. Observatorio - Telescopios. Azotea de la torre, conferencia estellarium a cargo de Juan Gómez -08:00h. Desayuno con churros en terraza Almisum -9:00h. Despedida.
INSCRIPCIÓN:
LUNES 4 DE AGOSTO A PARTIR DE LAS 10:00H. CIERRE PLAZO DE INSCRIPCIÓN: VIERNES 15 DE AGOSTO Hasta las 15 h. Oficina de Turismo El Carpio. Museo de Historia.957 180 565
RESERVAS DE PLAZAS: 616 66 75 15 Jose Alberto Velasco Rizos 695 37 71 34 Pamela Sanchez Lara RESERVA YA TU PLAZA: Adultos: 20€ // Niños: 15€ (2-18 años) *OFERTAS: 2 Adultos (niñ@ gratis)(40€) // 1 Adulto con dos niños (40€) *Menores de 18 años con permiso firmado por los padres
INDICACIONES Y RECOMENDACIONES: Ropa de abrigo y saco de dormir, telescopio o prismáticos, linternas, calzado y ropa comoda.
PLAZAS LIMITADAS 50 PERSONAS, SEGÚN ORDEN DE INSCRIPCIÓN
Muestra de Cine de Ascaso del 26 al 30 de Agosto de 2014.
Un cine con calidad y con calidez. A la luz de la luna y de las
estrellas de la noche pirenaica, cuando aún, a finales del verano,
podemos disfrutar juntos del cine a la fresca.
Cinco días de cine y buen rollo. En el Pirineo. cada año, a finales de
agosto, cuando en el lugar se celebraba la fiesta patronal. Desde martes
a domingo proyectamos cinco largometrajes en la era norte y una
sucesión de cortos en la borda de los debates.
Y siempre, con la presencia de actores y/o directores con los que
compartir su cine y su trabajo delante o detrás de las cámaras. Pero no
para estresarlos sino para ofrecerles un lugar se sosiego y relajación
en torno a su obra.
El
próximo día 25 de agosto a las 19:58, tendrá lugar un año más, el
“Recital de poesía 1 hora antes del ocaso”. Organizado por la Asociación
Cultural Centro de Arte y Naturaleza Cerro Gallinero de Hoyocasero (Ávila). En esta ocasión la poeta invitada es María Antonia Ortega (Madrid, 1954).
El lugar de la celebración es el Praíllo Mijares. Allí se encuentra un
altar vettón que a modo de escenario preside un claro de la dehesa de
rebollos. La poeta se coloca junto al altar oficiando la ceremonia. Como
si el tiempo no hubiera pasado y siendo los conjuros los mismos,
tratando de acercar el cielo a la tierra y lo inmaterial a lo material.
María Antonia es una poeta con una amplia trayectoria. Ha publicado 12
libros desde el año 1988. Para este recital nos presenta su último
poemario “El Emparrado”. 2014, publicado por Ediciones La Palma. Como si fuera una declaración de intenciones, el primer verso reza: “Yo soy el que todavía no soy”.
“En este libro se potencia el sentido de la soledad, que casi sustituye
a la razón como posibilidad de desarrollo pleno de la conciencia, y
cuya capacidad genesíaca es capaz de proyectarse y concebir a mucha
distancia”. En palabras de la autora. Si difícil es responder a la pregunta ¿qué es la poesía? María Antonia lo hace al comenzar un poema: La poesía es la fertilidad de la soledad, y su placer genesíaco, su racimo de uvas negras.
SEPTIEMBRE
Paraisurural es un lugar polivalente y
autogestionado abierto a todas las iniciativas sociales, culturales,
ecológicas y artísticas que se están llevando a cabo en la zona del
Valle de Boiges en Asturias, y las nuevas que surjan. Punto de unión y reunión, de
una manera libre y accesible a tod@s.
Pues bien, si esto es Paraisurural una vez más estamos dispuestas y dispuestos a dar el cante y a echar una mano…
Hasta el 4 de septiembre se abre
la convocatoria para colaborar como artista o colectivo, o en los
talleres que se proponen de jabones Molones, quesos, MAPujos,
ApiCultura, CenaCinéfila, GincanArtística y conCierto y los que
propongáis… Este año el formato es: 4 días, 4 artistas y 4 talleres.
Aquí dejamos una memoria de la anterior edición: http://paraisurural.wordpress.com/2013/09/20/memoria-paraisurural-2012/
Envía tu sencilla propuesta y datos de contacto a paraisurural@gmail.com. Y si aún tenéis cualquier duda escríbenos a: +34 667 22 89 49 (solo whatsapp).
Como sabéis el enclave se puede visitar en cualquier momento, y los vecinos de Vallinaoscura serán vuestros mejores guías.
El día 10 de
Septiembre comienzan los talleres molones-molones: MAPujos, (¿Qué no
sabes lo que és?, pues te tendrás que pasar…) + quesos CA´serios. El
jueves 11 lo llenaremos con talleres de Colaboración con los artistas
EnNebrijados y Sestaferias Rurales + CenaCinéfila. El viernes 12 Jabones
molones para grandes y peques + el Taller de ApiCultura. Y el sábado 13
lo petaremos con música y una jornada de juegos con y sin agua +
Gincana!…
Os recordamos que durante esos días
podéis acercaros para hacer uso y disfrute de cualquiera de los espacios
fijos de Paraisurural: la cuadra Meana, el columpio Gerina, tobogán de
agua y talleres. MIÉRCOLES 10 de SEPTIEMBRE A partir de las 11:00 horas. Abiertos al
disfrute de espacios fijos: prados con instalaciones, colaboración y
cooperación. Aprende con arte! 17:00 – 19:00 horas. “Volver a Casa” y HacienDO quesos .
Taller de quesos y propuesta de sestaferias comunes para los residentes
de la zona que requieran una ayuda, durante los días en los cuales nos
encontramos allí (limpiar el lavaderu, recoger sebes, podar árboles,
etc). 20:00 – 22:00 horas. Cena de traje (algo) y pensamientos divergentes: qué queremos y a dónde vamos!. JUEVES 11 de SEPTIEMBRE 11:00 – 13:00 horas. Proyecto “EnNebrijados” (proyecto de los alumn@s de la Universidad de Nebrija, Madrid, que nos presentarán su propuesta común con el motivo de orientarnos, apoyarles o cubrir cualquier tipo de necesidad). 20:00 – 22:00 horas. “CenaCinéfila”. Pase de corto “ALMAmATER”. Proyección de un corto en el que puedes comer todo lo que puedas mientras lo ves. VIERNES 12 DE SEPTIEMBRE 17:00 – 19:00 horas. Talleres de creación de Jabones Molones y ApiCultura. SABADO 13 DE SEPTIEMBRE A partir de las 12:00 horas abiertos a
la participación y disfrute de espacios fijos: instalaciones, obras,
creaciones, tobogán de prau, Gincana y zona de baile. Prados, patios,
cuadras y tenadas serán las estrellas del día para ello. Nos moveremos
en bici o en tractor. Desde las 12:00 horas en adelante la
jornada de GincanArtística recorrerá los diferentes emplazamientos de
arte de un modo lúdico, para niñ@s, jóvenes y no tan niños, seres de
Peter Pan y Campanillas vivientes…. 11:45 Punto de encuentro en las puertas del Conventín de San Salvador de Valdedios. Las personas interesadas por favor, bajo inscripción en paraisurural@gmail.com o con mucha “guasap” a 667 22 89 49, (añadir concepto y número de asistentes). 14:00 – Hasta que el cuerpo aguante: AperitiPOP: Tráete
cositas ricas o adquierelas aquí para compartir y comeremos mientras
escuchamos elecrónica, pop, rock, folk, cumbia o enxergues Populares. http://paraisurural.wordpress.com/2014/08/04/717/
Hace tres años decidimos poner en marcha este proyecto que pretende
recuperar las relaciones transgeneracionales de los habitantes del medio
rural, mediante intervenciones artísticas y talleres rurales, de artes
plásticas o escénicas de un modo colaborativo en el Valle de Boiges,
Asturias y esto fue lo que se consiguió: http://www.issuu.com/paraisururalexte....
Si
visitáis el portal (www.paraisurural.com), veréis que hay mucho que
aprender y conocer, y queremos mostrarlo cada día para evitar el olvido
de los conocimientos en el medio rural cuyas aportaciones han sido
valiosas pero no son lo suficientemente valoradas y conocidas.
Ahora
queremos profesionalizar y consolidar este proyecto, y para ello
pedimos, una pequeña ayuda, un pequeño esfuerzo, deducible en vuestros
impuestos o no, y con el que contribuiréis con vuestras capacidades o de
una forma monetaria a partir de los 10€ de aportación. A cambio
recibiréis: cada 20€ una cesta con productos naturales: polen, miel,
sidra y queso de elaboración propia y por 100€ un ticket de alojamiento
en la pedanía del monasterio de San Salvador de Valdedios, con acceso a
la semana del proyecto que se realizará este septiembre, hasta acabar
las plazas.
Las donaciones para el proyecto serán hasta el 2 de
septiembre, pues a partir del 10 de septiembre hasta el 13 se realizará
en el formato habitual en el mismo enclave: 4 artistas, 4 talleres
rurales, 4 de artes plásticas, escénicas y musicales, que a través del
blog os iremos adelantando.
Desde este mismo momento agradecemos
vuestras aportaciones y difusión y nos ponemos a vuestra disposición
para cualquier duda o comentario. Aportar es muy muy sencillo, solo
tenéis que poneros en contacto con paraisurural@gmail.com, y os
remitiremos la forma más cómoda de pago e intercambiaremos una dirección
física o cp en el concepto del ingreso para recibir nuestras
aportaciones rurales, artísticas o culturales.
Fiesta del Pimiento y Pisto Gigante en Villanueva de los Infantes (Cudad Real), del que se servirán en torno a "8.000
raciones". Para ello, "cientos" de voluntarios participarán en la
'cortá' del pimiento en la tarde del sábado 6, así como el domingo 7 de septiembre por la
mañana en el escalfado del tomate.
Tal y como ha comentado Antonio del Águila, presidente de la Asociación para el Desarrollo Turístico del Campo de Montiel (Turinfa), "se necesitarán
aproximadamente 350 kilos de carne, 800 kilos de tomate y 2500 kilos de
pimiento, además de aceite de oliva y sal para conseguir que el pisto
más grande del mundo sea de nuevo una realidad. Ingredientes que han
sido donados por cooperativas y empresas de la ciudad, a los que les
darán forma 15 cocineros".
14º NORTE es el primer festival de arte multidisciplinar concebido específicamente en torno a la cultura del vino. Este festival apuesta
por el trabajo colaborativo entre artistas y ciudadanos con el objetivo
de generar nuevos hábitats para la creación, poner en valor la realidad
cultural de Rioja Alavesa y fomentar un turismo enológico de calidad. 14º NORTE presenta así las primeras jornadas de intervención artística
en el espacio natural y urbano de Rioja Alavesa. Con el propósito de
generar un nuevo hábitat para la creación artística contemporánea
apostamos por el trabajo colaborativo entre artistas y ciudadanos como
motor para el desarrollo de experiencias creativas en este
emplazamiento. La intención primordial del proyecto es fomentar nuevas
formas de turismo a través de una experiencia sostenible en sociedad,
que indague en la historia y la realidad sociocultural de cada
municipio, teniendo como principal referente el desarrollo y la
evolución de Rioja Alavesa en relación al trabajo en el campo y la
producción vitivinícola. Para esta primera edición de 14º NORTE,
planteamos como tema central cuestiones relacionadas con la arquitectura
del vino: su evolución historiográfica, el reflejo de ésta en el
desarrollo cultural de la comunidad y su potencial en relación a la
creación artística colectiva.
Esta propuesta se enmarca en la festividad de la vendimia en Rioja
Alavesa, que en 2014 tendrá lugar en la villa de Labastida. El proyecto
se desarrollará durante los días 11,12,13 y 14 de Septiembre de 2014.
Más información en la web: http://www.catorcegradosnorte.com/ http://www.ruralc.com/2014/09/i-festival-14-norte-de-arte.html
Situado al sur de Álava, el municipio de Labastida pertenece a la
Cuadrilla de Laguardia-Rioja Alavesa. Por el norte, se encuentra al
abrigo del monte Toloño (1.271 m), mientras que por el sur está
flanqueado por el río Ebro, frontera natural entre el territorio
histórico de Álava y la comunidad de La Rioja.
Labastida es una
parada indispensable, para todo aquel que quiera conocer de cerca todos
los secretos y entresijos de la cultura del vino en Rioja Alavesa.
Rodeada por un mar de viñas, en Labastida se pueden visitar y recorrer
las bodegas que han dado prestigio al pueblo, desde las cuevas y calados
de antaño en el barrio del Otero y en la zona más alta y antigua del
pueblo, hasta las grandes bodegas actuales, que siguen trabajando por
hacer visible el tesoro más preciado de esta tierra, el vino; pilar
fundamental de la economía de la localidad.
REcolector una exposición colectiva en la Residencia de Artistas "El Huerto del Tertuliano" que gestiona el artista Rubén Polanco. Hasta finales de septiembre se puede ver la exposición en la pequeña localidad pucelana de Fuente-Olmedo con una selección de primeros espadas del arte contemporáneo nacional como Cristina Iglesias, Marina Vargas, Juan Muñoz, Noe Sendas o Federico Guzmán entre otros. Su título REcolector, es una metáfora de la forma de vida en el
entorno rural, y también hace referencia a la doble condición de la obra
de arte como parte de la experiencia vital del artista y su proyección
en la fantasía del coleccionista.
La exposición se puede
visitar mediante cita previa al teléfono 676 96 51 66; por mail:
integraldearte@yahoo.com o por facebook/elhuertodeltertuliano.
Es de agradecer iniciativas así por parte de coleccionistas que invitan a conocer tanto el patrimonio mudéjar de la zona de Fuente-Olmedo como la colección de arte contemporáneo privada en este entorno rural.
Y con este brindis desde el interior de una cueva en Labastida (Rioja Alavesa) os deseamos un feliz verano y esperamos que todas las actividades sean fructíferas.
Si hay alguna que queráis que aparezca reflejada no dudéis de poneros en contacto con nosotros para que la incluyamos en la agenda: ruralcontemporanea@gmail.com
