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6 abr 2017

Artim 2017 "Todo lo cría la tierra" IV Encuentro en Espinosa de los Monteros, Burgos.


“ARTIM 2017: Todo lo cría la Tierra”, vuelve como encuentro referente en formación en desarrollo sostenible del medio rural y abre sus plazas con nuevas actividades para esta edición. 
¿Qué es ARTIM?
ARTIM es un encuentro para jóvenes de toda Europa que aboga por el desarrollo rural y medioambiental, y este año tendrá lugar del 6 al 17 de Julio, en Espinosa de los Monteros (Burgos) al igual que en sus anteriores ediciones. Se realizarán cursos de formación intensiva, ciclos temáticos, talleres, conferencias y actividades de ocio basados en dichos valores.





Actividades:
ARTIM 2017 ha abierto oficialmente sus inscripciones con un nuevo abanico de actividades para esta edición. Con el objetivo de formar de manera práctica en materias en las que el desarrollo rural sostenible y las tradiciones son pilares base, se han escogido temáticas clave como la permacultura, la bioconstrucción, la botánica y sus usos domésticos, las terapias de la salud, la educación alternativa o la música tradicional.



ARTIM siempre ha hecho hincapié en la problemática de la despoblación rural, un tema muy presente en la actualidad del país. Por ello, como novedad, dos de sus cursos de formación intensiva pretenden dar visibilidad a la cultura rural y sus iniciativas. “Semilla de proyectos”, como acelerador y desarrollador de proyectos enfocados al emprendimiento rural, impartido por el burgalés Francisco Villar Mata, Doctor en CC. de la Educación. Y la “Escuela tradicional de saberes”, fundamental para entender la evolución de la cultura de los pueblos y sus costumbres, impartido por Héctor Castrillejo, de la Escuela Rural del Cerrato, referente palentino en la materia.

También se ha organizado el “Día Etnográfico” dedicado a los oficios tradicionales. Durante este día habrá demostraciones de acceso libre a talleres de elaboración de productos artesanales y manufacturas, juegos populares, un banco de historias, y la fundición de una campana en directo con el conocido maestro campanero Abel Portilla, uno de los oficios de antaño en peligro de extinción.

Para terminar nos gustaría reflexionar en la creación y el desarrollo de proyectos en el mundo rural desde diferentes puntos de vista complementarios en una mesa redonda en la que participarán Héctor Castrillejo y Marta Valdivielso, ambos miembros de la Universidad Rural del Cerrato, Juan José Asensio, alcalde del Valle de Zamanzas e impulsor de distintas iniciativas por la revitalización del Valle y Lola Merino Chacón, presidenta nacional de AMFAR, la federación de mujeres y familias del ámbito rural.

Como hemos mencionado, en esta edición se desarrollará también con dos cursos intensivos la botánica, el reconocimiento de plantas y sus usos para productos cotidianos de la mano de los profesionales Ana María González-Garzo, Augusto Krause Lameiras y Vanesa León, además de un taller de Elaboración de Ungüentos por Paz Arraiza, Subdirectora Ext.Universitaria ETSI Montes.

En la temática de bioconstrucción podemos destacar la fabricación de un conjunto de cocina mejorada, horno y banco corrido, que se quedará como estructura útil para los habitantes de Espinosa combinando diferentes técnicas y materiales naturales. Además nos especializaremos en la construcción de estructuras de madera con materiales reciclados. No dejamos de lado la permacultura, la gestión de recursos forestales, el teatro como herramienta de aprendizaje social, o la música tradicional y danzas con facilitadores de gran nivel y reconocimiento como el Colectivo Ecoluciona, Jaime Olaizola, Emma Luque de A3Social, el grupo Vibra-Tó...

Tras el éxito de la anterior edición habrá una Zona Infantil para nuestros "artimers" más pequeños, en la que podrán aprender divirtiéndose, además de ofrecer todos los servicios de los pasados años.

Todo esto se completará con un conjunto único de teatro, espectáculos, rutas, conferencias, actividades y espacios en los que los propios participantes podrán ser protagonistas de una retroalimentación formativa para el enriquecimiento del encuentro.






ARTIMUSIC 2017:
Como complemento a las actividades formativas, el cartel de ARTIMUSIC 2017, el festival de música tradicional y de raíz de ARTIM, contará con referentes musicales como: BOC, grupo folk mallorquín con innumerables espectáculos a sus espaldas, o el Naán, banda que ha conseguido poner el folklore castellano en el panorama internacional, YESCA canción tradicional, portador de las canciones populares de la región, Fanfarria Taquikardia, mezcla de sonidos de las Rías Baixas y Balcanes, The Horny Reptil Orchestra, Papawanda, la TrankiTensión… y muchos más artistas que formarán un cartel inédito este verano en Espinosa.

ARTIM pretende dar oportunidad este año a bandas noveles de música tradicional y folclórica, por lo que ha convocado el concurso de bandas ARTIMUSIC 2017: los dos grupos ganadores podrán participar el primer viernes en el encuentro.


Instituciones:

ARTIM está trabajando para conseguir la colaboración con otros colectivos e instituciones y recalca la necesidad de su apoyo para que salgan adelante nuevas iniciativas sociales y medioambientales. El encuentro ha obtenido ya importantes reconocimientos como los premios “Jóvenes Emprendedores Sociales” de la Universidad Europea, y el premio regional Fuentes Claras a la sostenibilidad de la edición 2015.



Como certificado de sello sostenible otorgado por la Fundación Oxígeno, este fin de semana se ha realizado en la Nuez de Abajo (Burgos) una plantación de árboles para compensar la contaminación emitida durante el encuentro.

Este vídeo recoge sólo un pequeñísimo trocito de las experiencias vividas en ARTIM 2016, y presenta la cuarta edición de este encuentro que se está convirtiendo en una cita ineludible para todas aquellas personas que amamos la vida en los pueblos y buscamos alternativas sostenibles a los actuales modelos de producción y gestión. 

Colaboraciones: Experience Factory, Alberto Serrano, Furie Rules

7 jun 2016

Artim 2016 "Todo lo cría la tierra" en Espinosa de los Monteros, Burgos.



Llega la tercera edición de ARTIM, un encuentro internacional que aboga por el desarrollo rural sostenible. 
Bajo el lema “Todo lo cría la tierra” la Asociación Ábrego celebrará del 8 al 17 de julio en Espinosa de los Monteros (Burgos) la 3ª edición de un encuentro en el que participarán más de 1000 personas de toda Europa y abarca 12 cursos de formación intensiva, más de 40 talleres, ciclos formativos, conciertos, espectáculos y actividades en el entorno rural.




ARTIM se ha convertido, tras dos ediciones a sus espaldas, en un acontecimiento imprescindible para todas aquellas personas que buscan el impulso del medio rural. Más de 100 personas de toda Europa han realizado ya su inscripción para participar en sus más de 70 actividades.
Las 250 plazas en modalidad de inscripción completa que se ofertan brindan la oportunidad de asistir a uno de sus 12 cursos de formación intensiva, así como de participar además en más de 10 ciclos temáticos formativos, talleres prácticos, seminarios y mesas redondas. El encuentro intenta fomentar una visión holística del desarrollo rural sostenible instruyendo en diversos temas como bioconstrucción, agricultura ecológica, producción artesanal de alimentos y cosméticos, tratamientos de salud alternativos, cooperativismo, música tradicional, o gestión de los recursos naturales y energías renovables.


Espinosa de los Monteros (Burgos)

El ARTIM es un espacio de formación, creatividad y reflexión para crear estructuras, exponer ideas, generar conexiones que establezcan redes conectando personas, proyectos y universidades de toda Europa; poniéndose de manifiesto la variedad y riqueza cultural de los pueblos. Una oportunidad para fomentar multitud de iniciativas que busquen beneficios para el mundo rural y la naturaleza.
La calidad de los contenidos impartidos en ARTIM están avalados por varias universidades españolas que han querido apoyar el proyecto convalidando créditos a sus alumnos por su asistencia al encuentro, como es el caso de la Universidad Complutense y la Universidad Politécnica de Madrid, La Universidad Autónoma, la Universidad de Alcalá de Henares, y la Universidad de Burgos.
Es de destacar el nivel de los profesores que se darán cita en esta edición, como es el caso de Ana María González-Garzo y Augusto Krause, con más de 35 añosy varios libros publicados dedicados al estudio de las plantas silvestres y sus aplicaciones; Mª Paz Arraiza,Bióloga y Subdirectora Universitaria ETSI Montes, Froilán Sevilla, Ingeniero de Montes y Jefe de Sección Territorial de las Merindades de la Junta de Castilla y León; Bárbara de Aymerich, docente e investigadora en Universidad de Burgos, Doctora en Ciencias en la especialidad de Edafología y Química Agrícola, o Investigació Canyera, grupo de arquitectos especialistas en la caña como material de construcción.

ARTIM 2016 aboga por una conexión directa con la población local y su conocimiento. Además la conservación de las tradiciones de los pueblos es uno de sus pilares, y por tanto la música, el teatro, el folklore y la sabiduría popular tendrán una presencia notable durante el mismo. Así, durante estos diez días de julio, todas aquellas personas que se acerquen a Espinosa de los Monteros podrán disfrutar de conferencias, pasacalles, conciertos, obras de teatro, cuentacuentos, exposiciones, excursiones, DJ ́s, y actividades educativas y de ocio para niños todos los días.

Una de las principales novedades de esta edición es su especial atención a los más pequeños. Se ha diseñado una Zona infantil para que los padres puedan conciliar su asistencia a las actividades formativas mientras sus hijos aprenden y se divierten.

Durante los dos fines de semana que engloba el encuentro tiene lugar ARTIMUSIC 2016, un festival de música que contará con la presencia de artistas consagrados en el panorama del folklore y la música tradicional, como son Kepa Junquera, el Colectivo YESCA canción tradicional, el componente de El Naán, Carlos Herrero, el cantautor Pedro Pastor, el percusionista gallego Xose Luis Romero y dos grupos burgaleses revelación: Ska as One y Cowabunga.



Evento sostenible:

ARTIM cuenta con el sello de evento sostenible que concede la Fundación Oxígeno a aquellos que se realizan en respeto con el entorno, y llevan a cabo estrategias y técnicas responsables.

Otra acción para fomentar el consumo consciente y las técnicas de producción responsables, es la feria de pequeños productores del sábado día 18, en la que se contará con artesanos y productores locales que podrán exponer y vender sus productos.

En palabras de la organización “la iniciativa parte de una preocupación sobre el actual abandono de los pueblos, el deterioro del medio ambiente y el alto índice de desempleo que azota a nuestro país.

En este panorama, ARTIM 2016 propone el desarrollo local sostenible como dinámica de creación de empleo, proporcionando las estrategias para fomentarlo”.

Otros apoyos:

Para llevar a cabo esta importante labor, los organizadores cuentan con el apoyo de colaboradores dentro del territorio. Entre ellos están el CEDER Merindades, La Diputación Provincial de Burgos, el Ayuntamiento de Espinosa de los Monteros, la Fundación Caja de Burgos y la Universidad de Burgos, que aportan financiación, infraestructura y medios técnicos y materiales. Así mismo, también cuentan con el respaldo de colectivos que llevan a cabo ejemplos de acciones sostenibles en el medio rural, como es el Demandafolk.

Quedan todos invitados a informarse en inscribirse en la web: todolocrialatierra.com

Más información en las redes sociales:
Facebook: https://www.facebook.com/Artim-Cria-Tierra-654918231210357/
Twitter: https://twitter.com/artim2016

Fotos de Artim 2015 en: https://www.flickr.com/photos/132628485@N07/



22 may 2015

Programa del MisaMix



MisaMix es una jornada cultural en Güimil, una pequeña aldea del rural gallego. Queda cerca de Ponte do Porco, por donde pasa el camino inglés y donde sucedió la leyenda de Roxín Roxal, en el Concello de Vilarmaior. 

Tendrá lugar el próximo 31 de Mayo de 2015.
Evento en facebook. 

Una iniciativa de RuralC, Discos do Cómaro y vecinos de Güimil.


El objetivo de este encuentro es fomentar las redes comarcales e intercomarcales a través de una serie de actividades culturales.


Durante todo el día habrá comida y bebida. 

Tendremos a lxs peques al cuidado de la asociación Artesáns da Innovación.

La jornada comenzará a las 11.00 de la mañana con un paseo guiado por Federico Flesfa Dublé por el río Lambre y los molinos de Güimil.

 

13:30 -14:30 - Alborada electrónica
La alborada es una forma musical que se canta por la mañana y al aire libre.

15:30 -16:30 - AldaoLado
Un espectáculo de poesía.
En palabras de Diego Ameixeiras: Aldaolado están a favor de romper con el estereotipo de la poesía entendida como alarde gimnástico de minorías ilustradas. Juegan libremente a la desmitificación, incitan al combate expresivo. Lado y Aldao son de esas poetas a ranas del suelo que disparan versos para cantar Victoria entre los escombros, para que una se convenza de que en esa noche debe regresar el el más tarde posible la casa. De esas poetas que prescriben medicación entusiasta para continuar en malos pasos, de esas poetas que en los obligan a salir fuera de una vez y que sienta algo semejante a la emoción del delantero suplente que marca el gol decisivo".





16:30 -17:30 - "Sentidos olvidados, sentidos recuperados"
Una sobremesa con Maruxa Quiroga
Experta en temas relacionados con los alimentos y doctora en percepción sensorial. Apasionada por la interacción cencia-artes que nos traerá una propuesta sensorial experimental sonora para la degustación de los licores en una cata a ciegas.


17:30 -18:30  - 
Subasta crowdfunding de productos de la comarca.


19:00 -20:00 - Amargo Sueco
Dueto de teatro musicado con mucha sátira. Versionean clásicos musicales.
El incongruente y el insólito, el no y el sí, el sí y el no.



 
20:00 -21:00 - Cuerpo Astral
Su música fusiona clásicos tradicionales con lo más actual de todos los demás estilos, mostrando que el tiempo y el espacio no existen.
A través de la escucha mística podrás adivinar el centro de casi todo lo que no se ve.





Organizan:


Rural Contemporánea. Nosotrxs.
Colectivo de acción social implicado en la valorización y visibilidad del Medio Rural a través de su proyecto Rural Contemporánea. Desde la asociación abordan diferentes problemáticas existentes en el medio rural utilizando la creatividad como herramienta de participación comunitaria y los imaginarios tradicionales como como forma de propagación de conocimiento. Más en: 

www.ruralc.com

Discos do Cómaro
Sello discográfico. Su trabajo se centra en la recogida y análisis de material sonoro desde el siglo XIII, aunque se desconoce claramente su origen. De este sello forman parte bandas asentadas en la Galicia rural que usan la electrónica y reinterpretan la tradición y la cultura de nuestros antergos.


Sonoriza:  Flesfa Entertaiment System by Federico Flesfa 
 

Colaboran: 

Artesáns da Innovación es una entidad facilitadora de innovación y creatividad como vehículo para la participación ciudadana en sus diversos planos: cultural, artístico,  formativo, de ocio…  Más en: http://semillasdeinnovacion.wordpress.com/

Casa Pousadoira  www.pousadoira.com

Casa de Turismo Rural. Proyecto de recuperación y puesta en valor de una explotación agrícola familiar de Galicia.

Muiño net-o.
Asociación que tiene entre sus objetivos la difusión de las tecnologías en el medio rural, el desarrollo comunitario y la participación social.
http://muinhonet-o.blogspot.com.es/

Luar: Queixos e marmelos. Irixoa.

Pan do tres:  Familia tradicional panadera en activo desde 1955 que cuenta con un amplio reconocimiento en el mundo de la panadería artesana gallega. 

Bar La cuesta. Miño

Inais:  Empresa especializada en servicios de montaje de estructuras de aislamiento. http://inais.es

Print Betanzos: Centro de impresión, diseño, encuadernación, plastificado, impresión de camisetas, rotulación con vinilo, etc.

Millo e Landras:
Finca de agricultura y ganadería ecológica situada en el centro de la provincia de A Coruña. Venden productos a grupos  de consumo y en mercados ecológicos locales. Tienen producción de hortaliza de temporada, Porco Celta, Ovella Galega, Polo y  Galiña de Mos, burros para trabajo y caballos para hacer abono.
http://milloelandras.blogspot.com


Os esperamos. 

15 abr 2014

Luis Jaume "SUMMER"


SUMMER 

 La mayoría de los performers consideran que el desarrollo del lenguaje corporal puede poner en peligro el rigor conceptual de sus acciones, y muchos artistas optan por la “estética del performer” antes que caer en una teatralización. Esta estética consiste en alcanzar un hermetismo tal que el performance parece estar en una constante deuda con una tradición retratística o escultórica, cuando la gestualidad podría dar una nueva oportunidad al arte, que siempre ha mirado de reojo la danza contemporánea. 
 En mi trabajo parto de una experiencia gestual y escénica que procuro registrar con una plasticidad cargada de intenciones. En la serie Summer, la interpretación del cura es convincente, podría decirse que hiperrealista. Pero si vistiera el uniforme de rigor del performer, sería sin lugar a dudas un performer. Cura y performer tienen idéntica gestualidad y ante tal conclusión se debería replantear qué tipo de activismo funciona en el arte actual a través de un cuerpo político adormecido. ¿Quizás solo nos queda la posibilidad de revestirlo de símbolos? 
 Summer remite a la fábula marxista de George Orwell, es la hipotética segunda parte de “rebelión en la granja” en la que un cura ofrece a los animales el estupefaciente. También es mi reacción crítica contra los principios morales del catolicismo, cada vez más próximos a los del arte contemporáneo. A Summer le sigue “Curator, el brazo moral del arte”, actualmente en producción. 

Luis Jaume
Biografía aproximativa: Nací en una isla en los años 70. Permanecí en otra isla durante 20 años y nunca he estado en la cárcel. He estudiado en un colegio religioso y más tarde he estudiado una carrera. Qué carrera? vete a saber! He viajado a varios países y en dos de ellos he permanecido largas temporadas: uno era septentrional y otro, meridional. En el septentrional la gente se caracterizaba por el carácter frío y en el meridional por el carácter cálido: esperábais una paradoja?...

La infancia de Luis Jaume transcurrió entre Mallorca y Menorca, su isla natal, donde un terrible accidente marcará su personalidad. Aunque su vocación era escribir, un error le conduce a estudiar Bellas Artes. La elegancia inusual y difícil de interpretar es un rasgo reconocible en su fotografía. 

25 mar 2014

Alex Francés

 Ojos vueltos (de la serie Lucha)
Fotografía color, 90 x 90 cm. 2001.
Alex Francés es un artista que trabaja desde hace dos décadas en la consecución de una obra que habla sobre el sentido y la función de la imagen en relación con el cuerpo mediante diferentes técnicas de representación, desde el dibujo, la escultura o la fotografía hasta el vídeo o la instalación. - See more at: http://www.lavirreina.bcn.cat/es/exposiciones/8-cos-enganxat#sthash.5EZ7MkqU.dpuf
Alex Francés es un artista que trabaja desde hace dos décadas en la consecución de una obra que habla sobre el sentido y la función de la imagen en relación con el cuerpo mediante diferentes técnicas de representación, desde el dibujo, la escultura o la fotografía hasta el vídeo o la instalación. - See more at: http://www.lavirreina.bcn.cat/es/exposiciones/8-cos-enganxat#sthash.5EZ7MkqU.dpuf
La iluminación de X
Fotografía, 40 x 50 cm. 2001.
Marsupio (de la serie Barros) 
Fotografía color, 100 x 80 cm. 2001.
 Materia penetrable 
Fotografía color, 176 x85 cm. 2001.
 Funda de cuero 
Fotografía color, 165 x 92 cm. 2001.
 Cuerpo penetrable 
Fotografía color, 165 x 92 cm. 2001.
 Firme reja viril (de la serie Tejas) 
Fotografía color, 120 x120 cm. 2001.
 Capa entintada
Fortaleza
Alex Francés (Valencia, 1962) 
El cuerpo es el punto de partida para la reflexión sobre la identidad masculina y la propia historia personal así como su dimensión social y política, en la obra de Alex Francés, que utiliza principalmente la fotografía y el vídeo como medios de expresión. Una obra en la que es imprescindible la experiencia y la implicación del espectador en su contemplación ya que no sólo documenta las acciones que presenta sino que cuenta las vivencias contenidas en ellas.
El cuerpo en su doble vertiente de envoltura externa y sustancia interna se convierte en el elemento fundamental que se expone, mostrándose sobre todo en su carnalidad, en una materia viva que se manipula (Discontinuidad,1994, Perdiendo aceite,1996), se cubre (Fortaleza y Temible requerimiento, 2001) o se ata (Beso a beso y Las presas, 1993) para por medio de ello dejar entrever la emoción interior.
En sus acciones, los materiales y objetos que utiliza el artista a través de un proceso escultórico y pictórico en y sobre los cuerpos, a la vez de poseer un valor plástico y táctil de gran potencia, sugieren relaciones y funciones íntimas. Barro modelado, trozos de carne, ramas y hojas secas, y otro tipo de objetos como cuerdas, máscaras y capuchas, generan significados que podrían tanto aludir a prácticas sadomasoquistas homosexuales, con cierto carácter fetichista, como a expresar desamparo, e incluso, a conmover al espectador por su fragilidad y vulnerabilidad. Son ejemplo de ello Escucha la voz de Buda (1993),...y a su frío respondo como un niño asustado, y me meo, me meo (1996), Cristo corrupto (1997), Flor, semilla y fruto (2001), que llegan a ser emblemas de la vulnerabilidad de la carne y recuerdan que estamos sometidos a un proceso ineludible de degeneración; toda la obra de Francés además se mueve en la ambigüedad y la contradicción constantes, así, sus piezas provocan atracción y aversión, rechazo y deseo. 

 Nueva vida 
Fotografía color, 1998.

 Esto es lo que yo escuché (de la serie Bosque)
Fotografía color, 20 x 150 cm. 2005.
 Hermanos
Fotografía color, 36 x 200 cm. 1996.

Al principio fue el cuerpo, y el cuerpo sigue ocupando el espacio privilegiado de su representación. En la obra de determinados artistas, como es sin duda el caso de Alex Francés, el cuerpo es a la fotografía lo que el espejo a la realidad: la necesidad de verse reflejado y reconocerse en ese reflejo. Es evidente que éste no sólo atiende a las clásicas premisas míticas del Narciso viéndose por primera vez y, así pues, intentando descifrarse en un reconocimiento todavía precario y sin embargo ya sublimado. Este reflejo es espejo pero es también, como una mimesis del medio fotográfico, ventana hacia el exterior; espacio de confluencia entre dos direcciones opuestas en sus sentidos circulatorios y en sus complejas intenciones. En la mayoría de las ocasiones, y atendiendo a la trayectoria del artista desde mediados de la década de los noventa, el cuerpo se ha representado vendado, atado, maniatado, retorcido sobre sí mismo, huidizo ante la mirada del espectador, que lo asume en ocasiones como una prolongación reconocible del suyo propio, y en otras como un descubrimiento ajeno. La mirada negada, no dada, del modelo o los modelos, transmite una sensación de pudor que, sin ser seguramente premeditada, enlaza con cierta trayectoria de lo proscrito, lo desconocido, la alteridad entendida no tanto como lo inexistente o como el reverso de una misma moneda, cuanto sí de aquello existiendo y habitando en el afuera. Asimismo, aunque sólo en apariencia, representa una actitud sumisa o, más acertadamente, pasiva, donde se sitúan en primer término particularidades de relaciones personales y prácticas sexuales que van dirigidas a cuestionar los comportamientos oficialistas dictados desde patrones heterosexuales, con frecuencia tendentes a la homofobia, y de paso redefinir conceptos claves, como el de la virilidad en las prácticas homosexuales.
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In the beginning it was the body; and the body still occupies a privileged spot in his representations. In the work of most artists, particularly in the case of Álex Francés, the body is to photography as mirror is to reality: the necessity of seeing one’s self reflected and recognisable in this image. It is apparent that this not only attests to the classical premises the myth of Narcissus seeing himself for the first time, and therefore, tried to decipher himself using a still precarious admission and however was sublimed. This reflection is the mirror but at the same time is a mimesis of photographic medium; a window towards the exterior, a space that serves as a meeting point of opposing direction in a circular way and its complex intentions. In most cases, and taking into account the artist’s progress from the mid-nineties, the body has been represented bandaged, tied, with the hands tied, twisted in itself, elusive to the view of the spectators, which in some occasions assumes as a recognised prolongation of himself and in other occasions a strange discovery. The hopeless look of the model or models, transmit a sensation of decency without being sure if it unintentional, transports one into the prohibited, the unknown.  This known alteration, not in the sense of its inexistence just like the other side of the same coin, once turned exists, but still an outsider. As itself, even though only in appearance, it represents a submissive attitude or to be more certain, passivity, where the most important is the particularity of personal relationships and sexual practices which aimed at questioning official dictates from a heterosexual pattern which frequently tends to be homophobic and at the same time redefines basic concepts like virility in homosexual practices.