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12 ago 2017

Miguel Braceli / Geopolíticas del Cuerpo: Diario de Procesos.


Diario de procesos. Geopolíticas del Cuerpo. 
Capítulo La Mancha 
Villanueva de Los Infantes, Castilla-La Mancha. 
España, 2017

Patricia Melgarejo y Miguel Braceli en Centro Dados Negros














 Construcción y ensamblaje del "Libro de Huellas"




Libro de Huellas ¨Geopolíticas del Cuerpo. Capítulo La Mancha¨ Ejemplar único.


Libro de Distancias ¨Geopolíticas del Cuerpo. Capítulo La Mancha¨ 1/8 del total de la intervención. Ejemplar único.

Open Studio.  Alhóndiga. Villanueva de Los Infantes. Castilla-La Mancha.


¨Geopolíticas del Cuerpo¨ es una nueva serie del artista Miguel Braceli, proyecto que inicia en Castilla-La Mancha en el marco de AIR 2017, una residencia en el Centro de Holografía y Artes Dados Negros. El trabajo es una investigación sobre las relaciones de tensión entre los espacios habitados y las cargas culturales que contienen. La serie constituye una aproximación al paisaje a través de modelos participativos, partiendo del cuerpo como espacio de acción.

Los vacíos, las distancias y los éxodos son algunos de los temas que mueven este primer capítulo. El contexto rural de La Mancha sitúa la investigación sobre las formas de ocupación del territorio por la sociedad contemporánea. La despoblación de los pueblos es una realidad que acontece. Desde hace varias décadas España y muchos otros países se enfrentan a un desequilibrio indetenible entre el campo y la ciudad. Geopolíticas del cuerpo - Capítulo La Mancha convierte esta problemática en objeto de reflexión, el trabajo propone mesurar los campos de La Mancha mientras se habitan con intervenciones de participación colectiva. En estas acciones ¨medir¨ es una forma de ocupar, proyecto que busca confrontar los vacíos de España con los atributos de sus paisajes, generando una reflexión sobre sus valores y posibilidades.

Habitar es una idea que se erige como acto simbólico desde la acción colectiva. La obra está compuesta por una serie de intervenciones breves que fusionan espacio y cuerpo, dibujando las relaciones entre medir-construir-habitar. Son acciones que buscan conformar una investigación sobre las particularidades geográficas del paisaje rural, explorando su imaginario pictórico en intervenciones que redimensionan la inmensidad de su territorio a partir de la participación. Es una propuesta enfocada a absorber, dialogar, confrontar los atributos del paisaje rural, confrontando con sus habitantes la nostalgia de la desocupación.

Las acciones han sido realizadas con la participación de la comunidad de Villanueva de los Infantes, pueblo donde está localizado el Centro Dados Negros. Propuestas como estas se elaboran a través de una convocatoria abierta. Desde allí el trabajo ocurre en el marco de un taller experimental, no existen ensayos o coreografías planificadas. La intervención se desarrolla en tiempo real producto del trabajo colectivo tras una búsqueda común que orienta la participación. La obra es el resultado de estos procesos en diálogo con el registro del artista, desde allí los videos y las fotografías dejan de ser un documento para convertirse en una invención.


+ Información:

[1]¨La España Vacía¨ es el título de una obra literaria de Sergio Del Molino, libro donde se describe un país deshabitado –producto del éxodo campesino- que vive dentro de España.

8 may 2017

II Convocatoria para Artistas en Residencia AIR en Centro Dados Negros - Bases

 Pieza de Álvaro Talavera, artista residente en 2016. 
Mapeos de Delfina Margulis y Martín Heredia, artistas residentes en 2016. 

El Centro Dados Negros acogerá a dos artistas en régimen de residencia durante el mes de julio de 2017 procurándoles un lugar donde investigar, crear y reflexionar, facilitándoles el desarrollo del proceso creativo de sus proyectos, que serán evaluados previamente a su estancia en el centro mediante una convocatoria pública AIR abierta hasta el 20 de mayo de 2017.
Este programa está abierto a creadores de ámbito nacional e internacional, vinculados a cualquier disciplina artística y ofrece un número máximo de 2 plazas, con una estancia de 1 mes.
 'Dados Negros' poema de Dionisio Cañas
 Paisaje que rodea el Centro Dados Negros
'Derivaciones' muestra que se encuentra en la actualidad en Centro Dados Negros sobre poesía visual hasta el 10 de julio. 
 "poema para ser pisado" de Acción Poética

Público en el patio durante la performance de Ana Mazoy.

BASES 

La Fundación Pepe Buitrago organiza su segundo Programa de Residencias para artistas.
http://www.dadosnegros.com/2017/centro-artes/convocatoria-2017-residencias-artistas/

Dados Negros AIR 2017 es un programa que tiene como finalidad apoyar a artistas nacionales e internacionales. Se entiende por artista a aquellas personas naturales que realicen labores relacionadas con la creación y producción de discursos artísticos contemporáneos que deseen desarrollar un proyecto de investigación o de creación.

Duración: 1 mes en las instalaciones del Centro de Holografía y Artes Dados Negros.
Villanueva de los Infantes. Ciudad Real.

Fecha: Julio 2017.

Dotación económica: La residencia irá acompañada de una dotación de 300 €.

Alojamiento: El Centro Dados Negros facilitará a cada artista seleccionado una habitación doble con baño para uso individual y compartirá una cocina-comedor y lugar de trabajo con otros artistas residentes.

Espacio de trabajo: Los horarios y espacios de trabajo se acordarán según necesidades del proyecto y de la disponibilidad de los espacios del centro.

Gastos a pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico/de accidentes.

Compromiso: Los artistas seleccionados se comprometen a realizar alguna acción formativa para la ciudadanía, relacionada con el proyecto de la residencia. Esta acción formativa puede ser una Charla, que será gratuita para el público asistente, o un Taller intensivo por el que el artista recibirá el 70% de las cuotas que paguen los alumnos que realicen el taller. (El 30% restante será para gastos de la Fundación). Si se desea desarrollar la acción formativa, deberá enviar documentación detallada de la misma, junto al proyecto de Residencia.

Obligaciones de los beneficiarios: 
• Cumplir en su totalidad el período para el que fue adjudicado la residencia.
• Si el artista seleccionado no pudiera realizar la residencia en la fecha asignada, deberá notificarlo con al menos 30 días de antelación.
• Autorizan a la Fundación Pepe Buitrago a reproducir, íntegra o parcialmente, y solamente a efectos de promoción y difusión del programa, las obras realizadas durante la residencia. E igualmente han de mencionar en todos los trabajos e iniciativas resultantes de su residencia su vinculación con Dados Negros y la Fundación Pepe Buitrago bajo el lema: “con el apoyo de Centro de Holografía y Artes Dados Negros. Fundación Pepe Buitrago”.
• El artista queda obligado al debido mantenimiento de los espacios y medios materiales y a la asistencia regular al Centro.
El incumplimiento del deber de mantenimiento, así como su(s) ausencia(s) de modo que ésta(s) pueda(n) comprometer el desarrollo del proyecto determinado en el período establecido, conllevará la finalización de la vinculación con el Centro.
• El artista viene obligado a la suscripción a su cargo de una Póliza de Accidentes que cubra cualquier tipo de daño personal que pudiera sufrir durante el período de estancia en el Centro. Atención: la residencia no incluye seguro médico. Cada residente tramitará personalmente un seguro médico válido para el periodo de su residencia en Dados Negros. La Fundación Pepe Buitrago y el Centro Dados Negros no asumen ninguna responsabilidad en dichos temas.
• El artista se compromete a devolver el espacio en el mismo estado en que le hubiere sido cedido.
• Los artistas seleccionados se comprometen a mencionar, en las comunicaciones públicas del proyecto desarrollado en el programa de residencia, el apoyo recibido por Centro de Holografía y Artes Dados Negros y la Fundación Pepe Buitrago.
El Centro Dados Negros y la Fundación Pepe Buitrago declinan cualquier tipo de responsabilidad en caso de desperfectos o pérdidas que pudieran generarse en materiales y obras artísticas que se estén realizando por cualquier tipo de incidencia (incendio, robo, inundaciones, etc.).

Selección: La selección la llevará a cabo la Comisión de programas del Centro Dados Negros teniendo en cuenta la calidad artística e interés de la propuesta, la trayectoria de formación y/o profesional del solicitante, el interés y la viabilidad de la propuesta , así como el ajuste del proyecto a los recursos que pueda ofrecer el Centro Dados Negros.

Resolución: Se informará a los artistas seleccionados el 30 de mayo de 2017 y se se harán públicos en la página web de la Fundación. http://www.dadosnegros.com/

Solicitudes: Para solicitar la residencia es necesario enviar:

1 Ficha de solicitud que encontrarás adjunta, con tus datos personales.
2 Copia de dni / Tarjeta de residencia o pasaporte.
3 Propuesta o proyecto a realizar. Título, breve descripción, plan de trabajo, motivación personal. Imágenes o bocetos.
4 Statement y breve cv.
5 Dossier con obra anterior (opcional)
Para la documentación 3, 4 y 5 se aceptarán solamente archivos .pdf (Máximo 8 Mb) Se aceptarán proyectos en castellano o inglés. No se considerarán aptas las solicitudes con información incompleta.

Fecha límite de recepción de solicitudes: 20 de mayo de 2017.

Envío de solicitudes por email a: contacto@dadosnegros.com

La participación en esta convocatoria implica la aceptación íntegra de estas bases, así como del fallo del Comité de selección. 
Para cualquier información adicional pueden escribir un correo electrónico a: contacto@dadosnegros.com con el asunto Artistas en residencia 2017.

Bases completas y ficha de inscripción en el siguiente enlace:

http://www.dadosnegros.com/download/air/Dados_Negros_AIR_2017_ES.pdf


 Villanueva de los Infantes, Ciudad Real, España.
Uno de los pueblos más bonitos de España. 

14 nov 2016

"José Suárez. 1902-1974" en el Instituto Cervantes de Madrid










http://www.elcorreogallego.es/tendencias/ecg/instituto-cervantes-acoge-muestra-153-fotografias-jose-suarez/idEdicion-2016-05-26/idNoticia-999389/



José Suárez. Unos ojos vivos que piensan se presenta como la mayor exposición realizada hasta el momento sobre uno de los grandes nombres de la fotografía del siglo XX. El Instituto Cervantes y la Cidade da Cultura buscan a través de esta muestra resituar al fotógrafo de Allariz en el punto que le corresponde en la historia de la fotografía de Galicia y España, exponiendo por primera vez todas sus series fotográficas así como objetos personales y documentos de la época.

La muestra, comisariada por dos nombres de referencia en el estudio de la fotografía gallega como son Xosé Luis Suárez Canal y Manuel Sendón, descubre al fotógrafo artista, al profesional dotado de una fuerte visión humanista, al innovador que decidió incorporar a la fotografía los movimientos de vanguardia europeos. Pero también al intelectual admirado por sus coetáneos, al enamorado de Japón, al hombre que cambió el éxito en el exilio por el olvido en su tierra.

Más información:
http://www.cervantes.es/FichasCultura/Ficha108168_00_1.htm


7 jun 2016

Arte contemporáneo en el Mac Florencio de la Fuente de Huete (Cuenca)

El próximo sábado 11 de junio a las 13.00h se inauguran 4 exposiciones en el Museo de Arte Contemporáneo Florencio de la Fuente en la localidad de Huete (Cuenca).


"4.000 PAJITAS DE COLORES"
Intervención artística de Héctor Francesh
del 11 de junio al 18 de septiembre de 2016
"Me interesa pintar sin pintura. Me interesa convertir en objeto artístico aquello que a priori no lo es. Me interesan los materiales no nobles, los objetos cotidianos que nos rodean y que nunca pensaríamos que podríamos usar en la práctica artística. Con ellos, mediante la acumulación y el ensamblado, puedo crear una imagen plástica con reminiscencias a la pintura tradicional.
En esta ocasión, presento una instalación flotante, realizada con 4.000 pajitas de beber engarzadas de 3 en 3 y entre sí. Este resultado para mi, no son más que dibujos, garabatos, una manera de dibujar en el aire expandiéndome del dibujo en soporte plano."
Héctor Francesh, 2016.
WEB DEL ARTISTA: www.hectorfrancesch.com
 "DE NORTE A ESTE" 
Doble intervención artística de Ruth Montiel Arias
del 11 de junio al 18 de septiembre de 2016
INSTALACIÓN 1: "THE LAST PRIMARY CORE"
Nuestros cielos están mutando. Inmensas estelas químicas invaden el paisaje atmosférico no siendo este un fenómeno natural; es la especie humana la que vuelve, como una célula destructiva, a realizar actos de experimentación que están malformando no sólo nuestro techo natural, sino también nuestro suelo.
Una capa opaca rodea el tema denominado Chemtrails. Mito, conspiración, armamento, control meteorológico, fumigación, etc. Cientos de científicos confirman una realidad: desde que comenzaron estos acontecimientos, en puntos del mundo donde no hay explotación comercial la tierra se encuentra contaminada. Añadamos estos datos a las tierras de cultivo y recapacitemos.
INSTALACIÓN 2: "水, 毒, 道 – AGUA, VENENO, CAMINOS"
19. 225 mariposas baten sus alas mientras atraviesan los caminos hacia un nuevo destino. El sonido es atronador, como una inmensa ola que se lleva por delante pueblos y ciudades. Los niños miran expectantes y las señalan mientras sus padres, rápidamente, les ponen mascarillas. Se respira algo extraño en el aire.
Ellas van encontrado la salida, una pequeña luz en la oscuridad y mientras abandona el camino, su cuerpo cae como esa hoja de otoño.
El pueblo de Japón vive con la creencia de que el alma está en cualquier cosa. Su relación de gran respeto con la naturaleza integra lo bueno y lo malo de la misma, pero el crecimiento de la población y sus crecientes necesidades hacen que los vínculos se rompan, siendo la explotación industrial un peligro no sólo para el medio ambiente, sino para el mismo hombre.
El 11 de marzo del 2011 se produjo una gran catástrofe en la región de Tóhoku, un terremoto de nivel 9.0 provocó un gran Tsunami de 30 metros de altura en su zona más alta y 15 metros en la zona más baja. Arrasó 45.700 construcciones y dañó otras 144.300 en las provincias de Miyagi, Iwate y Fukushima. Se estipulan unas 19.225 personas entre fallecidas y desaparecidas, así como 1.567 niños con uno de sus padres, o ambos, fallecidos.
A raíz del tsunami, la central nuclear de Fukushima fue dañada, los reactores 1, 2 y 3 sufrieron explosiones y el 4 se incendió, provocando un gravísimo desastre medioambiental. Se dio comienzo a un trabajo desesperado para que no fuera la mayor catástrofe nuclear de la historia.
Tepco, la empresa dueña de la central nuclear, mostró un comportamiento negligente en sus instalaciones y gestiones tanto antes como después de las explosiones. Hay informes que indican que las construcciones de contención de los reactores estaban agrietadas durante el tsunami. Enfriaban los reactores con agua del mar, altamente corrosiva para las instalaciones y después crearon una conducción de tuberías para expulsar las aguas radiactivas al mar. Dichos conductos se fueron dañando debido al crecimiento de las plantas, filtrando el agua contaminada también a la tierra.
La misma empresa está reconstruyendo la central nuclear con unas condiciones muy básicas, que difícilmente soportarían otras circunstancias parecidas a las acontecidas en marzo del 2011.
Se invita a todo el mundo a copiar el último texto y pegarlo en la parte de solicitud de la página Tepco junto con sus datos y hacer el envío, esta parte interactiva pretende hacer una acción directa hacia la central nuclear.
Web de la artista: www.ruthmontielarias.com
 "MUJERES MALTRATADAS" 
Exposición del Grupo Kronika-16
del 11 de junio al 18 de septiembre de 2016 en el Museo de Arte Contemporáneo Florencio de la Fuente
Integrantes: Coro Eizaguirre, Esty Gómez, Marina Gómez, Mercedes Hurtado de Saracho, Carmen López, Salvi Morales, Paula Moreno, Victoria Rodríguez y Concha Tejeda
 "GROWING PAINS [DOLORES DE CRECIMIENTO]"
Proyecto de Edurne Herrán
del 11 de junio al 18 de septiembre de 2016 en el Museo de Arte Contemporáneo Florencio de la Fuente
"Debido a la crisis económica, muchos jóvenes españoles estamos regresando a comportamientos propios de la infancia, pero en nuestros cuerpos adultos. Crecer duele, aunque ahora este dolor tiene que ver más con lo mental que con lo físico. Growing Pains revisa el concepto de reactivación de la memoria y consigue cierta complicidad con el espectador evocando sus recuerdos. Pero tras esta primera lectura se esconde un concepto mucho más perverso, que reflexiona sobre la infantilización de nuestra sociedad debida al periodo histórico que estamos atravesando (recesión, precariedad y dependencia familiar).
Growing Pains es una reelaboración de micro-ficciones biográficas, todas ellas con un denominador común: jóvenes que viven en el hogar materno, o dependen económicamente de sus padres para poder vivir con la ficticia sensación de estar emancipados. Para realizar este trabajo he reproducido las prendas de la infancia de diez personas, sobredimensionándolos y adaptándolos a su actual escala adulta. Posteriormente, he realizado una toma fotográfica de la persona retratada portando ese traje en un instante de su vida cotidiana actual."
Edurne Herrán, 2016.
El Museo de Arte Contemporáneo Florencio de la Fuente comienza una nueva etapa y uno de sus primeros eventos será el "I HUETE PHOTOWALK", organizado en colaboración con el Museo de Fotografía Fundación Antonio Pérez y la Diputación de Cuenca, además del Ayuntamiento de Huete.
Tendrá lugar el próximo sábado 18 de junio y la participación es abierta, con inscripción el mismo día en el Museo de Fotografía. El jurado fallará un premio de 1.000€ a la mejor fotografía y dos menciones de honor a las 2 siguientes.

https://www.facebook.com/macflorenciodelafuente/?pnref=story