Scarpia XIV "La ironía y el absurdo" Resumen visual de las jornadas 2015

Scarpia es un proyecto artístico que persigue analizar y poner en práctica enseñanzas y experiencias relacionadas con el arte conocido como de puertas para afuera ( arte público, participativo, arte social, proyectos de intervención en la naturaleza) generando desde hace ya catorce años unas jornadas que fomentan iniciativas y creaciones en estas disciplinas.
Las jornadas tienen una duración de dos semanas donde participantes de cualquier parte de la geografía desarrollan en El Carpio (Córdoba, España) proyectos de arte público bajo la dirección de los artistas más prestigiosos del panorama nacional e internacional.  
http://scarpia.es/2015/

 Presentación de las jornadas

 

 Taller de Rogelio López Cuenca

 Miguel Ángel Moreno Carretero y Rogelio López Cuenca en la cima de la Torre Garci Méndez, El Carpio.

Intervención de Santiago Morilla

Veladas en el Kiosko Scarpia, Convocados todas las noches, en la imagen el artista Víctor Royás

 

Manu Jurado en la presentación nocturna

David Crespo en el Aquasierra antes de iniciar sus acciones con los participantes

 Taller con Isidoro Valcárcel Medina

Taller con Los Torreznos

 #ScarpiaBook

Palabras de Miguel Ángel Moreno Carretero con motivo de la publicación de Scarpia recogidas de su muro de Facebook (12/08/2015):

 Aprovecho este medio para informar sobre la publicación de Scarpia, un libro que recoge los proyectos y vivencias en las jornadas desde el año 2002 cuando apenas contaba con 21 años y soñaba junto con mi amigo Antonio Sánchez, cambiar el mundo, no se si el mundo ha cambiado mucho, pero en este documento quedan catorce años de mi vida dedicados al arte y la creación. Hoy mismo me encontraba con Javier Flores y ya le dije que por fin nació este hijo tan deseado, me contesto el, que hace cinco años ya le hablaba de él y muchos de los que me conocéis sabéis de las ganas que tenía de verle la cara y el cuerpo, pero ya está aquí por fin. Desde hace cinco meses decidí constituirme legalmente como editorial, algo que aunque a simple vista parezca fácil tiene sus complejidades, sobre todo cuando no estás en el mundillo, pero con ilusión y perseverancia todo se consigue.

Este libro ha llevado consigo una serie de bastantes reuniones y peticiones de ayudas de las cuales debo decir que se han cumplido cuatro, y sin su ayuda esto no hubiese sido posible en primer lugar, El Ayto. de El Carpio, la fundación Rafael Botí a través de una ayuda a la difusión del arte contemporáneo, La universidad de Córdoba y la Fundación Cajasur, aún así era imposible alcanzar la totalidad de la producción y tuve que invertir una cantidad importante de dinero esperando recuperarlo posteriormente en la venta, así que en ello estamos amigos.

Detrás de esta historia hay ilusiones pasadas, pero también y sobre todo futuras, una editorial que nace con la intención de reflexionar sobre el paisaje, el arte público y dar la posibilidad de publicar a una generación de artistas que han tenido la calle, el paisaje y el paisanaje como discurso. Hace catorce años nadie pensaría y menos yo, que esto tendría sentido, bueno miento, yo algo intuía jaja, solo que sin la ayuda de tantas y tanta gente, amigos, instituciones y familiares nada de esto sería posible. Gracias y lo único que espero es que sigáis siendo participes de este sueño en forma de palabras imágenes y diseño.

Si estás interesado en adquirir el libro te explico:
Muy sencillo, sólo tienes que ingresar 20€ en nuestro número de cuenta y mandamos un mensaje a nuestro correo o a través de un mensaje privado en Facebook la dirección postal, a la que quieras que te enviemos el libro, y en dos o tres días lo podrás disfrutar en casa. ¡¡¡ CÓMPRALO QUE SE AGOTAN!!!!

(Nº de Cta. BBVA. 0182 0425 00 0201503802)*indica tu nombre en el ingreso.
Correo electrónico: scarpia2001@gmail.com 

Camisetas diseñadas por Rogelio López Cuenca y el libro de Scarpia que recoge los trabajos que se han generado en 13 años anteriores de jornadas artísticas desde 2012 hasta 2014. Para conseguir alguno de estos artículos contactad con Scarpia a través de la web www.scarpia.es o en su página de Facebook: 
https://www.facebook.com/pages/SCARPIA/128456147168756?fref=ts

 Cristina Mejías presentando sus obras

 

Taller con Rafael Doctor

Recorrido fotográfico por los mejores momentos de la 14ª edición de Scarpia las Jornadas de Intervención Artística en el Espacio Natural y Urbano de El Carpio (Córdoba).
Fotografías: Arturo Comas 
http://www.arturocomas.com/ 

Fuentesal y Arenillas en Z Jornadas de Arte de Montalbán y La Harinera de Pedro Muñoz.

http://zjornadasdearte.blogspot.com.es/2014/09/z-iii-jornadas-de-arte-contemporaneo-de.html 

 programa para las microresidenZias de Espacio Islandia en Montalbán dentro de Z

 Alegría y Piñero trabajando en Montalbán
MicroResidencia #70
Neuma
http://www.encicloscopio.com/

MicroResidencia #71 “Estamos acostumbrados”.  
microresidenZias. Montalbán de Córdoba.
Viernes 26 de Septiembre de 2014.

El colectivo artístico Fuentesal y Arenillas (formado por Julia Fuentesal y Pablo Muñoz de Arenillas) fue el artífice de la microResidencia “Estamos acostumbrados”, programada por Espacio Islandia dentro del proyecto microresidenZias, realizado en el marco de Z Jornadas de Arte de Montalbán.

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Propuesta enviada por los artistas:

“No es extraño ver paisajes intervenidos por la mano del hombre, ya sea por la contaminación o por sus construcciones masivas. La mayor parte de la sociedad pasa por estas intervenciones que realiza el hombre en el espacio sin darle importancia, ya que terminan camuflándose en el entorno de una forma cotidiana.
Los campos y bosques están llenos de envases, bolsas, todo tipo de plásticos y basuras. La ignorancia o el descuido de algunas personas hacen que el medio rural se convierta en una escenografía natural con materiales artificiales.
Jugamos con la percepción, la ilusión óptica, creamos unas piedras falsas en el camino, una escenografía en el entorno natural con materiales artificiales, criticando esa falta de atención en los detalles o ese pasotismo ante las cosas.
Se realizarán una serie de fotografías de la intervención en el espacio rural que posteriormente serán expuestas o proyectadas en la sala expositiva acompañadas de las piezas reales, las cuales montaremos y distribuiremos en el espacio en las dos horas que dura la micro residencia.”

Texto extraído de la web de Espacio Islandia. 

 

Fue un orgullo para nosotros haber participado en Z III Jornada de Arte de Montalbán como artistas becados por Espacio Islandia para sus micro residencias.

Nuestro proyecto empezó dese que se pusieron en contacto con nosotros por teléfono, estábamos paseando por el retiro de Madrid, en ese momento el paseo se convirtió en un taller andante (risas). Era todo un reto hacer una residencia de dos horas de duración, se convirtió en una gran fuente de inspiración y un nuevo proyecto.

Una vez en Montalbán tanto el equipo de Z como el de Espacio Islandia se volcaron en enseñarnos las instalaciones, el espacio del que dispondríamos a la hora de realizar la microresidencia y que contáramos con todo lo necesario. Gente majísima, nos trataron genial.

Lo primero que hicimos fue comer con todo el equipo y zamparnos un buen “marmolillo”  (flamenquín gigante con queso) consejo de un autóctono. Posteriormente nos pusimos manos a la obra, investigamos el entorno rural  y sus alrededores, ya que Montalbán esta rodeado de verde y en nuestro proyecto presentado nos interesaba mucho el paisaje.

“Estamos acostumbrados” trata de un proceso de pruebas fotográficas del adaptamiento de materiales no naturales al paisaje rural, creando una escenografía con plásticos de color blanco que recrean formas de piedras en el terreno. Posteriormente colocamos estas estructuras y las fotografías realizadas  en el espacio expositivo asignado.

Unas jornadas donde pasarlo bien rodeado de personas a las que le interesa promover el arte contemporáneo, convivir por un fin de semana con la gente de Montalbán, introducirlos en el proceso de trabajo artístico e introducirte tú mismo en el proceso de trabajo de otros artistas. 

Julia Fuentesal y Pablo Muñoz de Arenillas, octubre 2014. 

Montaje de las piezas en la sala.

http://fuentesalyarenillas.com/

http://fuentesalymunozdearenillas.tumblr.com/ 

http://espacioislandia.com/microresidencias/microresidencia71-fuentesal-y-arenillas

https://www.facebook.com/julia.fuentesal 

http://laharinera.com/blog/22-julia-fuentesal-y-pablo-munoz-de-arenillas

 'EN TABLAS'  

Exposición final con los trabajos realizados durante su residencia en La Harinera, Pedro Muñoz (Ciudad Real).  

Julia Fuentesal (Huelva, 1986) y Pablo Muñoz de Arenillas (Cádiz, 1989); Viven y trabajan actualmente como residentes en La Harinera.
La línea de trabajo de Julia Fuentesal y Pablo Muñoz Arenillas, explora pasado, presente y futuro del desarrollo social y ecológico atendiendo a los modos de vida humano, individual y colectivo.

 Preparando el montaje de una de las piezas para la exposición EN TABLAS. En La Harinera residencia.

 http://www.theartboulevard.org/es/lab/post/12876/la-fibicc-inaugura-la-harinera-un-nuevo-centro-cultural-y-museo-en-la-localidad

 Nos gusta el trabajo de este colectivo que viven volcados durante los últimos meses realizando proyectos en diferentes enclaves del medio rural español gracias a residencias artísticas. Les deseamos mucha suerte y agradecemos su texto narrando sus experiencias en Montalbán durante Z y su "MicroresidenZia".

Más info sobre La Harinera en: 

http://laharinera.com/

https://www.facebook.com/LaHarinera